Найджел баркер

Victoria’s Secret

ww.victoriassecret.com

Основателем бренда стал выпускник Стэнфорда. Он женился и однажды решил порадовать свою возлюбленную, сделать ей подарок в виде нижнего белья. Когда он выбирал среди моделей, он столкнулся с непониманием и скованностью продавщиц, а также маленьким выбором. В результате оказалось, что подарок супруге не понравился. Спустя время, Рой решил создать собственную лавку продажи собственного белья.

На момент 1982 года Рой Реймонд уже открыл 6 магазинов.

Всем казалось, что все идеально и этот бизнес успешен. Однако из-за финансовых проблем Рой принял решение продать свою компанию Лесни Векснеру за 4 миллиона долларов. Он изменил историю навсегда, ведь именно благодаря Лесли модный дом вышел на международный рынок и стал стремительно развиваться, и теперь Victoria’s Secret это не только бренд одежды, это настоящее масштабное шоу с показами!

После продажи компании Рой Рэймонд попробовал открыть детский магазин одежды. Однако этот проект не увенчался успехом: не прошло и 2 года, как магазин обанкротился и у Роя была депрессия. В 1993 году Рой Рэймонд решил покончить с собой: он прыгнул с моста.

Crypto stamp — цифровые почтовые марки почтовой службы Австрии

Где продается коллекция. На OpenSea. В 2019 и 2020 годах NFT-марки можно было купить на сайте коллекции, но в 2021 году они уже распроданы. Предложения можно найти у перекупщиков и на других торговых площадках, например на Amazon, Post Beeld и Avito. 

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH. У перекупщиков можно найти в долларах, рублях и других валютах.

Сколько у коллекции покупателей. Более 150 тыс. человек.

Создатели коллекции. Österreichische Post AG, или «Австрийская почта». Эта компания — главный почтовый оператор в Австрии, как «Почта России» в РФ.

Цена работ. Средняя цена — 0,2 ETH или $400. Цены варьируются примерно от $45 до $1700.

Что входит в коллекцию. В коллекции Crypto stamp — крипто-марки. Их можно использовать как для почтовых целей, так и хранить в виде цифрового изображения в блокчейне. У коллекции вышло 3 издания:

Первое издание — Crypto stamp 1.0 — вышло в 2019 году. На марках этого издания был изображен единорог. По словам создателей коллекции, единорог — олицетворение того единорога, который является знаковым животным Ethereum-сообщества.

Второе издание — Crypto stamp 2.0 — вышло июне 2020 года. Оно изображало на марках уже четырех животных: ламу, панду, собаку и медоеда. Österreichische Post AG говорит, что работает над третьим изданием.

В этих изданиях изображения животных были одинаковыми, но NFT-марки отличались цветами. Цвета марок от самых редких до самых частых такие: красный, желтый, синий, зеленый, черный.

В июне 2020 года вышло специальное издание «Goldenes Einhorn», или «The golden unicorn». В нем было 1000 NFT-марок. Первые 500 были распроданы через 20 минут после выпуска, еще 499 участвовали в розыгрышах призов с криптовалютой. Их раздали победителям розыгрыша в качестве приза. Последняя, тысячная марка была разыграна в ходе криптовалютной акции от «Австрийской почты».

В NFT коллекции «The golden unicorn» входило как цифровое изображение марки, так и физический штамп, то есть реальная марка. Ее можно было получить в почтовом отделении или по почте. Один физический штамп выдавался тем, кто подтверждал право собственности на марку — показывал уникальный номер токена.

Физические штампы содержали по 1 грамму от золотого слитка Австрийского монетного двора, а их номинальная стоимость составила $500. А еще Книга рекордов Гиннеса назвала «The golden unicorn» самыми дорогими крипто-марками.

Узнать, есть ли у NFT-марки физический штамп, можно на OpenSea в поле «Properties» > «Physical Sale»

В апреле 2021 года марки из первого, второго и специального изданий продаются на OpenSea. В NFT каждой марки из любого издания есть не только цифровое изображение, но и настоящая марка. За каждым токеном закреплен один физический штамп, и получить марку по почте можно только один раз.

Где следить за новостями о коллекции:

• на YouTube;
• на LinkedIn;
• на сайте коллекции;
• подписаться на рассылку Crypto stamp.

Культовые продукты

Коллекционеры ищут не только винтажную одежду, которую Кэборн хранит в своем архиве дизайнерских решений, но и некоторые из собственных творений бренда, которые очень востребованы и имеют самые высокие цены в Интернете. Такие куртки, как «Оператор» — основной предмет одежды, выпускаемый каждый сезон, — находятся в особой лиге. Куртка, впервые появившаяся в коллекции Ascent of Cabourn и вдохновленная фотографиями Уилфрида Нойса, представляет собой классический предмет верхней одежды Cabourn. Изготовлен из смеси тканей из Харрис Твид до Ventile. Он может похвастаться знаковыми зажимами для пожарных на шее, четырьмя передними карманами и трехпанельным капюшоном.

Вдохновленный одеждой, которую носили во время экспедиции на Эверест в 1924 году, куртка Мэллори сначала была названа Шерпой, а затем Тенцингом в честь шерпы Тенцинга Норгея. Его окончательное название было принято после того, как тело Джорджа Мэллори было обнаружено через 75 лет после его смерти при его попытке подняться на гору. Эверест. Куртка претерпела множество изменений с момента ее дебюта в коллекции Ascent of Cabourn в 2003 году, и каждая из них сделана в Англии как единичные экземпляры.

Точно так же комбинезон Lybro Dungarees мгновенно стал хитом среди новых и старых поклонников бренда. Комбинезоны, которые Найджел часто видел во время своих путешествий, создают непринужденную атмосферу военной спецодежды, подчеркнутую мягкой тканью в елочку или коротким японским денимом. Эти комбинезоны с большими грузовыми карманами на бедрах и массивными металлическими креплениями вдохновлены палубной одеждой ВМС США времен Второй мировой войны.

Одно очень ясно насчет Кэбурна: он романтик. Он одержим историей, мифом и легендой. И разве это плохо в современном обществе? Cabourn берет винтажные детали прошлого и переосмысливает их в соответствии с сегодняшним современным уличным стилем, находитесь ли вы в Ковент-Гардене или Осаке. И хотя бизнес для молодого человека лет шестидесяти, кажется, процветает, мне хотелось бы думать, что Кэбурн все еще шел бы по тому же трудному пути, даже если бы это было не так.

Делитесь с друзьями:

MemeFactory — коллекция мемов, которая пополняется и управляется пользователями

Где продается коллекция. На OpenSea и на сайте коллекции.

Сколько у коллекции покупателей. Больше 1,8 тыс. человек.

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH.

Создатели коллекции. District0x — сеть торговых площадок и сообществ, которые существуют как независимые организации. Создатели называют эти организации «районами», где пользователи влияют на все процессы путем голосования. MemeFactory — третья торговая площадка, созданная District0x. Все решения на площадке принимаются с помощью голосования.

Цена работ. Средняя цена лота — 0,02 ETH или $40. Но цены могут достигать 400 и более ETH, или более $80 тыс. Цены формируются на открытом аукционе в ходе торгов.

Что входит в коллекцию. По словам создателей MemeFactory, в коллекцию входят «доказуемо редкие цифровые активы», или «мемы». Эти NFT-мемы «доказуемо редкие» потому, что перед тем, как попасть на продажу, они должны войти в TCR («Token Curated Registry», или «Регистр, курируемый токенами»). Это регистр, который формируется путем голосования.

Чтобы мем попал в регистр, за это должны проголосовать участники MemeFactory. Только после этого NFT-мем выставляется на торги. Это принцип «мудрости толпы», который используется в формировании TCR: чем больше человек проголосовало за включение мема в список, тем с большей вероятностью он туда попадет.

Чтобы проголосовать, нужна особая «валюта» — DANK. Получить ее можно бесплатно: для этого надо подтвердить номер телефона. После подтверждения площадка выдаст небольшое количество DANK для участия в голосованиях.

За участие в голосованиях вы получаете награду в DANK. Чтобы проголосовать «за» или «против» включения мема в реестр, нужно отдать произвольное количество DANK. От того, сколько вы отдали, будет зависеть награда от выигрыша в голосовании. При этом «поставленные» DANK вы не теряете, но получить награду можете, только если раскроете свой голос.

Пользователи получают внутреннюю валюту MemeFactory и за другие достижения: например, за оспаривание мема, который, как вам кажется, попал в TCR незаслуженно. В отличие от голосований, этот способ более рискованный: можно не только получить, но и потерять DANK.

Участники сами определяют, какие мемы войдут в NFT-коллекцию MemeFactory. За мемы можно не только голосовать, но и создавать их. Тогда за них проголосуют другие люди и, возможно, он попадет в TCR и будет продан в виде токена. Прибыль от продажи мема идет его создателю.

Где следить за новостями о коллекции:

• на сайте коллекции;
• на сайте создателей коллекции — District0x;
• на Twitch District0x;
• в Telegram;
• в Discord — приглашение в чат сработает, если вы зарегистрированы на сайте MemeFactory.

H&M (Hennes & Mauritz)

H&M был основан в 1947 году Эрлингом Перссоном. После того, как Перссон посетил Нью-Йорк, молодого человека уже не оставило в покое огромное количество магазинов одежды с доступными ценами.

www2.hm.com

Вдохновившись идеей открыть что-то свое, Перссон принялся за дело. Он открыл в шведском городе Вестерос фабрику по производству недорогой женской одежды, которую можно было купить прямо на складе. Название своего бизнеса начинающий предприниматель выбрал простое и понятное: Hennes – «для нее».

Магазины Hennes пользовались огромной популярностью.

ru.wikipedia.org

В 1968 году одним из акционеров Hennes стал владелец магазинов одежды для охоты Mauritz Widforss (Мауриц Видфорс). С того момента бренд стал называться так, как мы его знаем сегодня: Hennes & Mauritz, а его ассортимент расширился. Они стали создавать не только женскую одежду, но и детскую и мужскую.

Сын основателя компании, Стефан Персон стал развивать бизнес своего отца и приумножил успех. Да 1998 года он работал над популяризацией этой продукции, затем должность заняли другие люди.

Ну что ж, вот так выглядят эти бренды и история их возникновения. Конечно же, этот список можно продолжать очень долго и одним материалом мы не отделаемся. Отметим то, что все эти законодатели моды внесли в этот мир свой значительный вклад и у каждого он получился особенным!

Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.

Процесс проектирования одежды Cabourn

Чтобы дополнить процесс дизайна и придать аутентичность своей продукции, Кэбурн собирал винтажную военную, спортивную, экспедиционную и рабочую одежду с конца 1970-х: «Я не знал, что винтаж существовал до 1978 года», — заявил он после того, как получил подарок — винтажная летающая куртка Royal Air Force (RAF) от Смита. Будучи очарованным функциональностью и тканью винтажной одежды с тех пор, в архиве Cabourn теперь хранятся тысячи предметов со всех уголков земного шара.

Даже с тех первых дней проектирования, продукция всегда была для дизайнера на первом месте, и он постоянно отбирал производителей тканей, фурнитуры и отделки. По его собственным словам, бренд всегда стремился «создавать неподвластные времени стили, которые будут служить долго, улучшаться с возрастом, и которые будут оставаться актуальными в ближайшие годы». Такой подход, похоже, хорошо послужил Кэбурну, и он не стесняется признать один из ключевых ингредиентов своего успеха: «Я всегда использую все самое лучшее и не иду на компромиссы, вот как я получаю такой отличный продукт».

Однако даже с учетом вышеупомянутых успехов не все шло гладко. Кэбурн обнаружил, что «в 2000 году у меня все было ужасно». А после сотрудничества с британским розничным продавцом Debenhams, он занимался консультированием бренда верхней одежды Berghaus. С некоторой поддержкой Sugure, которая совпала с пятидесятой годовщиной восхождения сэра Эдмунда Хиллари на Эверест, Кэбурн был вдохновлен еще раз.

КОЛЛЕКЦИИ

Изначально на создание «Authentic Line» Найджела вдохновил сэр Эдмунд Хиллари и его покорение Эвереста в 1953 года: линия была запущена в 2003 в честь 50-летнее юбилея этого первого в истории восхождения. Это было невероятно значительное событие в истории человеческих достижений. Одежда покорителей состояла преимущественно из военной формы, переделанной и приспособленной для восхождения.

У Найджела в его коллекции было много из оригинальных экземпляров той одежды, поэтому он задумал переделать их — но как можно ближе к первоисточнику. Он использовал ткани английского производства и размещал заказы на английских фабриках. Коллекция получилась бескомпромиссной: если отдельные элементы уже не производились, тогда их заказывали в особом порядке, специально для коллекции.

В настоящее время каждая линия «Authentic Range» отвечает тем же простым и ясным принципам: за каждой коллекцией стоит реальная история, всегда сопровождаемая высочайшим качеством одежды.

Найджел Кэбурн хорошо знает и очень ценит ткани японского производства; он на протяжении многих лет использовал их в своих коллекциях.

В своей Основной линии он воспользовался возможностью сделать специальную коллекцию, в основу которой легли именно японские ткани и технологические процессы, недоступные в Англии.

Сложилась уникальная ситуация: две различные коллекции — Аутентичная и Основная — начались с одной и той же концепции; затем одна из них вобрала в себя такие японские элементы как их уникальные современные материалы, отделка и технологии обработки ткани. Найджел четырежды в год ездит в Японию не просто, чтобы поработать над дизайном и производством — он персонально должен одобрить каждый образец. Он сотрудничает с лучшими японскими фабриками, которые специально для него разрабатывают новые материалы, основываясь на винтажных образцах из его архивов

Особое внимание Кэбурн уделяет аксессуарам японского производства — таким образом Основная линия не уступает Аутентичной в плане внимания к деталям и высокого качества

Сайт марки Nigel Cabourn: cabourn.com

Cricket to Cabourn

In 1970, during his third year of study, Cabourn established the ‘Cricket’ brand following a loan from the bank to kickstart his business. Even in the seventies, Cabourn made every attempt to make garments locally and build what he referred to as an organic company, sourcing materials within miles of his Newcastle home.

By 1973, the brand had four employees and was getting orders in excess of £100,000. This was helped by the fact that a young Paul Smith, who met Nigel in 1972, became his agent and helped get the Cabourn product into leading UK retail outlets including Village Gate Stores in London and Smith’s own shop in Nottingham. From 1973-1985 Cabourn continued to design and regularly showed his collections in Paris alongside contemporaries such as Margaret Howell, Vivienne Westwood, and Smith.

Image via Ben Benoliel.

In 1980, Cabourn met Sam Sugure, who at the time was working with Howell. He loved the brand and asked Cabourn whether he would be interested in getting involved in the Japanese market. It was a conversation and decision that 38 years later, is still paying dividends. Being one of the first individual designers in Japan, closely followed by Smith and Katharine Hamnett,Cabourn has steadily grown a cult following in the Far East which shows no signs of slowing down. Sugure is now the President of Outer Limits Co. which represents the brand in Japan (along with the likes of Oliver Spencer and Filson) and oversees six Cabourn shops.

Remove Ads. Support Heddels.

Image via End Clothing.

Суббренды Nigel Cabourn

Сегодня бренд Cabourn состоит из четырех отдельных линий; Nigel Cabourn Authentic, специализирующийся на классической старинной одежде, произведенной в Англии; Nigel Cabourn Mainline, линия, вдохновленная японской модой, тканями и производственными технологиями; Lybro; новая версия британского бренда спецодежды, созданного в 1927 году; и Nigel Cabourn Army Gym, линия спортивной одежды, которая отражает страсть Кэбурна к упражнениям и поддержанию формы. Совсем недавно Cabourn также сотрудничал со шведскими гигантами верхней одежды Peak Performance и предложил отдельную коллекцию одежды, вдохновленную наследием бренда и шведской военной верхней одеждой.

Сотрудничество также было ключевым для бренда Cabourn; от Fred Perry до Karrimor, Red Wing, Viberg и Filson до Eddie Bauer. Хотя этот список выглядит как «Кто есть кто» из классической одежды, Кэбурн осторожен и обдумывает, с кем он сотрудничает. Известно, что отклонил предложение Moncler, сославшись на то, что не хочет менять ДНК его бренда. Он хочет, чтобы предложение было кратким, чистым и аутентичным. Большая часть любого сотрудничества для Cabourn возвращается к источнику. «За всем стоит своя история», — непримиримо заявляет дизайнер, продолжая собирать редкие винтажные предметы одежды и вдохновляться нишевыми публикациями.

История создания бренда Local Heroes

История компании берет свое начало в марте 2012 года, когда две двадцатилетние девушки Арета Шпура и Каролина Слота решили основать собственный бренд одежды. Как утверждают приятельницы, сделали они это ради забавы, которая впоследствии переросла в бренд с мировым именем.

До основания Local Heroes Арета Шпура успела поработать фотографом, блогером, стажером в журнале Glamour, помощником стилиста, SMM-специалистом для Sinsay, H&M и New Look, а также посудомойщицей в заведении Mr. Pancake. В одном из интервью Арета призналась, что на математике она смотрела горячие репортажи с Недели моды, а после школы бегала с сумками, полными одолженной одежды. Каролина Слота, в свою очередь, изучала фотографию в Академии фотографии, вела блог и работала в известном модном журнале KMAG в качестве фотографа-шпиона, делающего снимки знаменитостей из укрытий.

Однажды девушек совершенно спонтанно настигла идея основать бренд. Для реализации задуманного Каролина заняла у матери две тысячи злотых, а Арета выручила свои сбережения. Впоследствии они разработали три футболки собственного дизайна, поверх которых были нанесены провокационные англоязычные надписи «fuck you you fuckin’ fuck», «single, taken, hungry» и «doing real stuff sucks». Так и родился бренд Local Heroes, основание которого приходится на 2013 год.

Поначалу под одноименной маркой продавалось по несколько футболок в неделю. Однако из года в год Local Heroes набирал обороты и теперь его предложение включает в себя все предметы женского и мужского гардероба, в том числе и нижнее белье.

Огромным толчком к резкому развитию бренда стало то, что их клиентом стал Джастин Бибер. Девушки нашли его адрес в интернете и отправили ему посылку со своей одеждой. Через какое-то время толи в Instagram толи в Twitter певец выложил свое фото в футболке с надписью Doing Real Stuff Sucks, произведшее колоссальный резонанс в соцсетях. Так, за одну ночь Local Heroes превратился в узнаваемый во всем мире бренд. В результате, динамика продаж значительно выросла: ежедневно приходили сотни заказов. Девочки попали на MTV и стали украшать обложки глянцевых журналов.

Но двум амбициозным подругам было этого мало: Арета и Каролина отправлялись на охоту за новыми звездами снова и снова — посещали концерты, появлялись перед отелями, на пляжах, отправляли посылки по почте и передавали их лично. И их старания не были напрасными: в Instagram в одежде Local Heroes «засветились» такие знаменитости, как Скай Феррейра, Рита Ора, Элли Голдинг, Кара Делевинь, Майли Сайрус, Аня Рубик и Рианна.

В одном из интервью девушки заявили:

Арете и Каролине никогда не нравилось, когда их называли дизайнерами. Им больше по душе, когда о них отзываются «те что шьют одежду». Объясняли они это тем, что возможно через год они будут делать что-то совсем другое — открывать магазин или кафе.

Так и случилось. 4 июля 2017 года Арета Шпура оставила компанию на попечение Каролины, которая в настоящее время возглавляет бренд и радует поклонников нетривиальными идеями. Она все чаще при создании женских коллекций вдохновляется мужским стилем, который находит более функциональным и комфортным. Проекты с мужским характером удачно смешиваются с проектами с очень женственной атмосферой, что позволяет ей добиваться уникальных эффектов.

Вся одежда изготовлена из хлопка и полиэстера и соответствуют требованиям Oeko-tex standard.

На сегодняшний день монобрендовые магазины Local Heroes открыты во всех крупных городах Польши, включая Варшаву, Влоцлавек, Щецин, Вроцлав, Краков, Познань, Лодзь, Быдгощ и Катовице, а так же в России (Москва, Санкт-Петербург).

ДНК бренда

Всемирно известный Fendi начинал, как небольшой магазин кожи и меха. Своё название магазин приобрел в 1925 году, когда владелец Эдуардо Фенди женился на Адель Касагранде. После Второй Мировой в команду позвали Карла Лагерфельда, который сделал бренд выдающимся.

Дизайны, полные богатой римской истории и футуризма, единственная в мире моды собственная мастерская по изготовлению меховых изделий — всё это определило успех Fendi.

@fendi

Философия бренда – это независимость и уверенность в себе, любовь к роскоши в сочетании с дерзостью, яркостью, свободой. Основатели Fendi всегда стремились к необычным дизайнам, контрастным сочетаниям и многослойности.

@fendi

Бренд переосмыслил идею ношения меха, создав fourrure – меховую высокую моду. После коллекции ready-to-wear, c англ. готовая одежда — в 1977 году мех стал лёгким, модным предметом одежды.

Fendi — законодатели моды на универсальные, повседневные сумочки, которые раньше считались элементами роскоши. Кожаные, с рисунками, цветами, необычными дизайнами — они покорили сердца дам всего мира.

РЕКЛАМА — ПРОДОЛЖЕНИЕ НИЖЕ

@fendi

От меховых и кожаных изделий бренд пришёл ещё и к производству свитеров, джинсов, зонтов, часов, предметов домашнего обихода и даже униформы римского полицейского управления.

Одежда и обувь Fendi возвращает моду 70-х цветочными узорами, принтами, оригинальностью отделки и сочетает это со спортивным стилем, обилием логотипов и вставками из меха.

@fendi

@fendi

Fendi славится нетривиальными показами. Весенне-летнюю коллекция 2008 презентовали на Великой Китайской стене. Показ до сих пор считается первым и единственным настолько масштабным, что его можно было увидеть на расстоянии Луны.

Кроме того, это большой вклад в культуру. Fendi создали костюмы к десяткам фильмов: от старого доброго «Крёстного отца» до «Однажды в Америке».

Логотипы итальянских брендов одежды: описание, фото

То есть он так и представляет собой перевернутый металлический треугольник на кожаном фоне. Он заключает в себе наименование марки, город и дату ее основания.

Чаще всего логотип Prada на продукции выглядит так

Versace – с самого своего основания в 1978 году компания решила избрать для своего логотипа противоречивый, но запоминающийся символ. А именно, мифическую медузу Горгону.

Этот символ, который называют иногда также «медузой из римского палаццо маркиза Ронданини», иногда пугает, отталкивает. Что не очень удивительно, ведь изначально данный мифический персонаж предстает страшным монстром. И лишь затем он преображается. Так же и продукция модного дома преображает женщин.

Однако когда у Джанни Версаче спрашивали, что символизирует медуза, он всегда отвечал несколько по-иному. По словам Джанни, Горгона олицетворяет красоту, которая способна очаровать, загипнотизировать. Пожалуй, эта находка чрезвычайно удачна, ведь продукция Versace действительно лишает дара речи. Голову Горноны окружает греческий орнамент.

Логотип бренда Versace в виде медузы Горгоны

Fendi – знаменитый итальянский дом моды, основанный еще в 1925 году. Компанией изначально владела исключительно чета Фенди – Эдуардо и Адель. Затем к ним присоединились пять дочерей четы.

Но, несмотря на то, что делами компании занималось целых семеро представителей одного семейства, знаменитый в будущем на весь мир логотип придумали не они. Сестры приглашают к сотрудничеству молодого Карла Лагерфельда, который и создал символ бренда в 1965 году.

На логотипе значатся две буквы F, одна из которых перевернута. Причем они располагаются очень близко друг к другу и словно связаны.

Буквы, составляющие логотип Fendi, и правда будто тесно между собой связаны

Trussardi – дом моды, история которого насчитывает более 100 лет. А вот логотип бренда намного младше – ему всего лишь чуть более 40 лет. Придумал его племянник основателя, который, к тому же, значительно расширил ассортимент компании.

Несмотря на то, что бренд родом из Италии, символом была выбрана английская борзая. Сам Никола Труссарди пояснял это тем, что он является поклонником красоты и элегантности собачек. И ему хотелось, чтобы продукция компании могла также похвастаться подобными качествами.

Логотип Trussardi элегантен и красив

Gucci – логотип всемирно известной компании прост. Хотя на первый взгляд не все понимают, что он изображает. Изображены две буквы G, переплетенные между собой. Это инициалы создателя бренда – Гуччио Гуччи.

Логотип Gucci с инициалами владельца бренда

История возникновения бренда

Всемирно известная торговая марка Burberry неизменно ассоциируется с именем дизайнера и классической «английской клеткой». История открытия материала началась в далекий 1856 год. В графстве Хемпшир Томас Бёрберрис основал небольшую мануфактуру и маленький магазинчик, в котором реализовывал ткани и верхнюю одежду собственного производства.

Главной задачей дизайнера было создание моделей, в которых любой англичанин мог бы чувствовать себя комфортно в дождливые и пасмурные дни, характерные для климата Туманного Альбиона. Томаса занимает мысль производства текстиля – альтернативы полотнам, пропитанным каучуком. Из тяжелой прорезиненой ткани Макинтош шили плащи и накидки. И были они очень тяжелыми и воздухонепроницаемыми.

В результате кропотливой работы в 1879 году Томас Бёрберри изобрел плотную шерстяную ткань, использовав в производстве особый тип переплетения волокон. Имя такой текстиль получил – габардин. Нити основы тоньше уточных и скручены вдвое, за счет чего на поверхности полотна получен характерный диагональный рубчик. Плотный, относительно тонкий материал, обладал способностью «дышать», и при этом не пропускал влагу внутрь.

Дизайнер запатентовал свое изобретение и стал шить плащи, ставшие одним из символов бренда. Изделия от Томаса Бёрберри стали настолько популярны и востребованы, что изобретатель смог расширить сферу деятельности и вскоре переехал в Лондон. Из габардина шили верхнюю и рабочую одежду, военную форму, комплекты для покорения полюсов. И ткань полностью оправдала ожидания людей, ведущих активный образ жизни.

The CryptoPunks — уникальные персонажи и первые в мире NFT на Ethereum

Где продается коллекция. У CryptoPunks есть две категории «панков» для продажи. Одни «панки» продаются на сайте, другие — на OpenSea. Те, которые продаются на OpenSea, называются «завернутыми».

Сколько у коллекции покупателей. Около 2 тыс. человек на OpenSea. По общей капитализации и продажам эта коллекция занимает второе место среди всех NFT-коллекций. А по продажам на OpenSea CryptoPunks занимают 4-е место, потому что большая часть продаж идет через сайт.

В какой криптовалюте продается коллекция. В ETH. Для удобства пользователей, на сайте цены переведены в доллары.

Создатели коллекции. Студия Larva Labs — она занимается разработкой приложений и крипто-артом. Студией управляют программисты Мэтт и Джон, которые называют себя «творческими технологами». Они создали не только CryptoPunks, но и другие проекты: Autoglyphs, RoadTrip и другие. Свои работы они публикуют и продают на сайте larvalabs.com.

Цена работ. В апреле 2021 года лот с самой низкой ставкой стоит 15 ETH или $30 тыс. Два самых дорогих лота были проданы за 4,2 тыс. ETH (около $7,58 млн по курсу на март 2021).

Что входит в коллекцию. 10 000 коллекционных персонажей, каждый из которых уникально сгенерирован. Это изображения размером 24х24 пикселя. У каждого «панка» есть своя страница, где показаны его аксессуары и статус: кому принадлежит и продается ли.

Статус продажи персонажей CryptoPunks отображается при помощи цвета фона. Красный — NFT-лот выставлен на продажу владельцем. Синий — лот не продается и на него нет ставок. Фиолетовый — у лота есть активные ставки.

Код, который дает возможность хранить, продавать и обмениваться CryptoPunks, хранится в блокчейне. Его никто не может изменить — даже сами разработчики. Это гарант того, что «панков» существует только 10 000, и никто никогда не сможет добавить новых или убрать существующих.

Где следить за новостями о коллекции:

• в ;
• на сайте коллекции;
• на отдельной странице сайта Larva Labs с продаваемыми сейчас «CryptoPunks»;
• в Discord-чате в режиме реального времени появляется информация о продаваемых NFT CryptoPunks.

Заключение

На OpenSea продается много коллекций digital-арта, и мы выбрали самые популярные из них:

• Crypto stamp — марки почтовой службы Австрии, которые купило более 165 тыс. человек. В NFT заложено не только изображение марки: по номеру токена можно получить настоящую марку и отправлять с ее помощью письма.
• Hashmasks — портреты, которые создавали 70 разных художников. На OpenSea хеш-маски продают перекупщики. На OpenSea их купило более 4 тыс. человек.
• Chubbies — гифки с животными, одетыми в разные костюмы. Создатели предлагают не просто купить лот, а с помощью покупки «завести» какого-нибудь зверька. 2,3 тыс. человек уже сделали это.
• CryptoPunks — 10 000 уникальных персонажей. Каждый лот — арт размером 24х24 пикселя. Основная часть продаж проходит через сайт коллекции, но и на OpenSea «панков» купили почти 2 тыс. человек.
• MemeFactory — коллекция, где судьбу лотов решают участники торговой площадки. Они голосуют за то, какие мемы будут продаваться, и создают свои. NFT-мемы на OpenSea купили 1,8 тыс. человек.