История истинно британского бренда hackett

О той самой головокружительно популярной фотографии Кэти Холмс в кашемировом бюстгальтере

«Когда это произошло, мы как раз занимались стилизацией предстоящего показа. Со мной была Ванесса (Траина, стилист Khaite. — Прим. Vogue), я показала ей фото, а она ответила: «Отлично выглядит!». После я опубликовала снимок в инстаграме — мы не придавали этому особого значения. И спустя минут пять я посмотрела на телефон и увидела, что набралось уже три тысячи лайков. Помню, как сказала Ванессе: «Что-то не то с инстаграмом, он неправильно работает». И дальше, в течение каких-то 20 минут, буквально из ниоткуда произошел настоящий взрыв популярности. Звонили из журналов, просили меня дать комментарий».

Anderson & Sheppard

Еще одно старинное bespoke ателье, которое появилось на модной карте Великобритании в 1906 году. Бренд Anderson & Sheppard основали голландец Фредерик Шолте и швед Питер Густав Андерсон, которые знали, как привнести новаторство и толику разнообразия в неказистый мужской костюм Викторианской эпохи. Оригинальный подход сразу привлек клиентов с титулом, и этот магнетизм сохранился до сих пор. В ателье нередко захаживали легендарные артисты. Например, Марлен Дитрих, которая часто примеряла образ «под мальчика» и смокинги от Anderson & Sheppard. Кстати, на протяжении 20 лет постоянным клиентом ателье является и принц Чарльз. Портные даже создали для монарха эксклюзивную ткань — балморалский твид. Чем же еще славится это ателье? Все изделия Anderson & Sheppard характеризуют плавная линия плеч и драпированный крой (drape cut). Благодаря такому покрою костюмы достаточно свободны в области груди, что делает их максимально комфортными в носке.

Документальные фильмы и фото знаменитостей

В конце 60-х Бейли снял телевизионный документальная лента «Битон, Уорхол и Висконти». В дополнение к своей постоянной работе в индустрии моды он делал обложки альбомов для рок-групп и представителей альтернативных музыкальных направлений. На одной из его самых известных фотографий запечатлены участники «Роллинг Стоунз», в том числе Брайан Джонс, умерший в 1969 г.

В 1970 г. Дэвид Бэйли был нанят лейблом Island Records, чтобы он снял музыканта Кэта Стивенса для его готовившегося к выпуску альбома «Чай для Тиллермана». Стивенс, известный как Юсуф Ислам, утверждал, что он не хотел, чтобы его изображение было на обложке альбома, но он позволил сфотографировать себя для внутреннего конверта.

Два года спустя в 1972 г. рок-музыкант Элис Купер также снимался у Бэйли для Vogue в обнаженном виде со змеей. Купер был очень доволен работой и в следующем году нанял фотографа снимать новую серию для легендарного альбома Billion Dollar Babies. На скандальном снимке был запечатлен ребенок с накрашенными глазами и, предположительно, один миллиард долларов наличными. Из-за этого фотосессия проходила в присутствии вооруженной охраны.

В 1976 г. Бэйли вместе с Дэвидом Литчфилдом начал издавать газету «Ритц», а в 1985 г. вернулся к съемкам знаменитостей на концерте на стадионе «Уэмбли». Там он встретил культового фронтмена Queen Фредди Меркьюри.

В 90-е годы фотограф продолжал заниматься телевизионными драмами и документальными фильмами. В 1992 г. он снял фильм с Джульеттой Стивенсон, а в 1995 г. — кинокартину под названием «Леди-бродяга» с участием своей жены Кэтрин Бэйли. В 1998 году он снял еще один документальный фильм под названием «Модели вблизи». Кроме того, в 2012 году канал ВВС показал ленту «Мы возьмем Манхэттен», основанную на фотосессии с Джин Шримптон, которая состоялась в Нью-Йорке в Ист-Энде в 1962 году.

История [ править ]

Магазин Hackett в универмаге El Corte Inglés в Витории, Испания.

Компания Hackett была основана в 1983 году Джереми Хакеттом и Эшли Ллойд-Дженнингс из киоска на лондонской Портобелло-роуд . Первый магазин на «неправильном конце» Кингс-роуд в лондонском районе Челси продавал только подержанную одежду.

В течение нескольких лет компания постепенно расширялась, увеличивая количество филиалов и переходя от приобретения и продажи подержанной одежды к разработке и продаже собственных товаров. Международная экспансия началась с открытия в 1989 году испанского филиала в Мадриде . В 1994 году Хакетт открыл магазин на Рив Гош в Париже, а через год добавил в свою коллекцию детскую одежду.

В июне 2005 года Richemont продала Hackett испанской инвестиционной компании Torreal SCR, SA . Хакетт назначил американского креативного директора Майкла Сондага, который присоединился к Хакетту из Tommy Hilfiger в 2005 году.

В феврале 2015 года Hackett (часть Pepe Jeans Group) была куплена ливанской фирмой M1 Group и дочерней компанией LVMH L Capital Asia. Hackett и Pepe Jeans ранее принадлежали Torreal Funds (31 процент), Artá ​​Capital (16,4 процента), L Capital Europe (11,5 процента) и их менеджерам. Hackett стал официальным поставщиком одежды для команды Williams Martini Racing с сезона 2015 года.

Ранняя биография

Дэвид Бейли родился в Восточном Лондоне и с раннего возраста жил в Ист-Хэме. В детстве он любил природоведение, что впоследствии и привело его в фотографию. Ранние годы Бэйли совсем не были идиллическими, так как он страдал от дислексии, и у него было много проблем в школе. К тому же у него было нарушение двигательных навыков — диспраксия. Из-за этого он бросил школу, когда ему было 15 лет, и стал писать для газеты «Йоркшир пост».

У Бэйли было много временных работ, прежде чем в 1957 году он пошел служить в Королевские ВВС в Сингапуре. Примерно в то же время он проявил повышенный интерес к творческим начинаниям и купил камеру «Роллейфлекс». Немного поэкспериментировав с фотоаппаратом, он понял, что хочет продолжить карьеру в изобразительном искусстве. В конце концов он купил длиннофокусный «Кэнон» и стал вторым помощником Дэвида Олинса в «Шарлотт Мьюз».

Ссылки [ править ]

1. ^ a b «Джереми Хэкетт возвращается в Сэвил-Роу с запланированным магазином мужской одежды» . Вечерний стандарт . 13 июня 2019 . Проверено 15 апреля 2020 .
2. ^ «Джереми Хэкетт в Сэвил-Роу возвращается, поскольку его лейбл планирует флагман под номером 14» . FashionNetwork.com . Проверено 15 апреля 2020 .
3. ^ Б Батлер, Сара (3 июня 2005). «Испанцы покупают Hackett за 15м» . The Times . Лондон . Проверено 4 мая 2010 года .
4. ^ Menkes, Сьюзи (11 января 2010). «Хэкетт:« Наследие »- это такая уж британская» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 октября 2010 года .
5. ^ a b «Интервью Джереми Хэкетта — Gentleman’s Gazette» . www.gentlemansgazette.com . Проверено 19 апреля 2016 года .
6. ^ Копье, Стивен. «Джереми Хэкетт» . Drapers . Проверено 15 апреля 2020 .
7. ^ «Работа: Новые кампании — Великобритания» . Бренд Республика . Проверено 15 апреля 2020 .
8. ^ «Группа Pepe Jeans куплена дочерней компанией LVMH и ливанской группой» . FashionUnited . 11 февраля 2015 . Дата обращения 18 июня 2015 .
9. ^ Закоренелый (13 марта 2015). «Hackett London x Williams Martini Racing: совместный запуск уникального набора реплик» . Заядлый. Архивировано из оригинала 15 марта 2015 года . Проверено 13 марта 2015 года .
10. ^ «Флагман Hackett, который заменит Харди Эмиса на Сэвил-Роу — Retail Gazette» . Вестник розничной торговли . Проверено 15 апреля 2020 .
11. ^ «Магазин Харди Эмис Сэвил Роу закрывается» . Drapers . Проверено 15 апреля 2020 .
12. ^ «Hackett London открывает официальный дом индивидуального пошива одежды на Сэвил-Роу, 14» . Уолпол . Проверено 15 апреля 2020 .

В помощь начинающему коллекционеру

Английский антикварный фарфор – выгодное приобретение и капиталовложение. Поскольку речь идёт о посуде, на ценообразование сильно влияет её целостность. Экземпляры, подвергшиеся реставрации, со сколами, трещинами или потёртостями, стоят в разы дешевле

При осмотре старинного фарфора следует обращать внимание на ручки, как на самое «слабое звено». Даже если они были успешно восстановлены и повреждения незаметны, пользоваться такой посудой нельзя

Рано или поздно реставрационные швы разойдутся и на владельца прольётся горячий напиток, а чашка или чайник, за который была заплачена немалая сумма, разобьётся.

Многие английские сервизы щедро позолочены. Чтобы узоры не стёрлись, следует мыть посуду не под проточной водой, а в широкой пластиковой ёмкости, используя мягкую губку. Чем меньше моющих веществ будет при этом задействовано, тем лучше. Места с позолотой нельзя обрабатывать содой и сильно тереть. В слегка тёплую воду добавляют немного нашатырного спирта и этим раствором промывают сильно загрязнённую посуду. Не стоит надолго замачивать антикварные предметы, во избежание растрескивания глазури.

Два слова о клеймах

В отличие от других стран, для Англии характерны клейма, нанесённые способом трансферной печати, а не вручную. Второй распространённый вариант – маркировка, отдавленная в тесте. Если говорить о клеймах английского фарфора по годам, то, например, с 1891 года применяется обязательная надпись «Made in England». Зная это, можно избежать продажи изделий XX века под «соусом» ранних антиков.

Приставка «Royal» вместе с изображением герба, появилась на продукции ведущих брендов только во второй половине XIX века. Всевозможные сокращения, указывающие на принадлежность к тому или иному заводу, временному периоду, метки художников, регистрационные номера и другие зашифрованные «сообщения», нужно искать в энциклопедической и справочной литературе.

Работа в Vogue

В 1959 году Дэвид Бэйли стал ассистентом фотографа в студии Джона Френча, а в 1960 г. начал карьеру в Vogue. В этот период он много работал внештатным сотрудником.

Вместе с Теренсом Донованом и Брайаном Даффи Бэйли помог запечатлеть суть Лондона 1960-х, который был мировым центром высокой моды и шика знаменитостей. Донован, Бейли и Даффи подружились с актерами, музыкантами и даже членами королевской семьи, и они были первыми официальными фотографами знаменитостей. Известный английский портретист Норман Паркинсон прозвал их «Черной троицей».

Карьерный рост Бейли в Vogue был невероятным. В течение нескольких месяцев он уже снимал обложки, и на пике своей карьеры делал снимки для 800 страниц журнала в год.

Однако тогда он снимал не только моделей. Одним из самых знаковых фото Дэвида Бейли стал портрет лондонских гангстеров Ронни и Реджи Крэй. Он разработал метод портретной съемки крупным планом. Фотографии в этом стиле позже были опубликованы отдельно под названием «Коробка пин-апов» и стали его самой известной серией снимков. Это был уникальный коммерческий выпуск, и Бэйли был одним из первых фотографов, которые начали продавать свои работы таким способом. Он имел обыкновение срезать верхушки голов своих моделей и делал это смелее, чем большинство портретистов того времени. Эта стратегия создавала впечатление, что фотографии больше, чем они были на самом деле.

Об изделиях, которые стали визитной карточкой Khaite

«Я очень-очень чувствительный человек: это одновременно и дар, и проклятие

Уделяю особое внимание пропорциям, но делаю так, чтобы все выглядело естественно

Будь это заниженная талия или как ложится драпировка — мне важно, чтобы взгляд останавливался на том, что нужно. Для себя я сравниваю это с композицией в работах художников, которые мне нравятся, например, Джона Каррена или Лизы Юскавидж

Одежда способна оказывать похожее влияние»

Для себя я сравниваю это с композицией в работах художников, которые мне нравятся, например, Джона Каррена или Лизы Юскавидж. Одежда способна оказывать похожее влияние».

«Еще я очень скрупулезна в выборе ткани, я всегда говорила, что 80 процентов привлекательности изделия для клиента — ткань. Люди приходят к нам за нашим кашемиром, приходят за тюлем и за жоржетовыми блузами, которые мы недавно выпустили. Я не поступаюсь качеством в таких вопросах. Никогда не выбираю материалы подешевле, потому что когда закупаешь что-то недорогое, результат выглядит соответствующе, и если позволять себе подобное, покупатели это увидят, они же не глупые».

Khaite осень-зима 2020

Copyright Jamie Stoker 2020. All Rights Reserved.

Награды

Список наград Бэйли и выставок, в которых он принимал участие, впечатляет. Он был в знаменитых «Арт-войнах» в галерее Saatchi, курируемой Беном Муром, и получил награду CBE в 2001 году. Он постоянно работает с самыми разными звездами, такими как группа Oasis, боксер Насим Хамед и модель Наоми Кэмпбелл.

Бэйли сотрудничал с престижным брендом Jaeger. Его самая знаменитая фотосессия состоялась в Нью-Йорке, когда он работал с Джин Шримптон в одежде Jaeger и Susan Small. Съемка называлась «Молодая идея идет на Запад».

В настоящее время, спустя более 50 лет после этой съемки, фотограф вернулся в Jaeger для работы над кампанией AW15, в которой представлены твидовые пиджаки и верблюжьи шубы.

В 2001 году в честь дня рождения королевы Бэйли был удостоен Ордена Британской империи, а в 2005 г. Королевское фотографическое общество наградило его медалью и почетным членством.

В 2016 г. он получил самую важную награду — приз за достижения всей жизни от Международного центра фотографии в Нью-Йорке.