NFT изменили рынок цифровой одежды
Популяризация NFT в 2020-2021 годах значительно расширила рынок цифровой одежды — благодаря невзаимозаменяемым токенам выросли спрос и стоимость цифровой одежды, которую теперь можно даже коллекционировать.
До NFT цифровая одежда воспринималась в основном как эстетический эксперимент или способ индивидуализации пользователя в виртуальном мире. NFT же привнесли в сектор возможность верифицировать владение цифровым предметом. Теперь пользователь может не просто демонстрировать свой виртуальный лук, но и доказать, что действительно владеет этим предметом.
Счастливая владелица цифрового платья Iridescence в своей покупке. Платье выпущено на блокчейне Ethereum в 2019 году и продано на аукционе за $9 500. Источник.
В то же время для производителей цифровой одежды NFT стал источником дополнительного заработка. У этого направления может быть большое будущее. Ведь NFT позволяет зарабатывать не только на первичных продажах, но и на вторичном рынке: производители и дизайнеры могут получать процент от каждой перепродажи их цифрового предмета одежды.
У NFT есть и социальная составляющая. Так, например, владельцы такого актива могут иметь доступ к эксклюзивным событиям (например, к закрытому показу коллекции или встрече с дизайнером) или получать скидки. Такой подход уже используют эмитенты фанатских токенов и проект Bored Ape Yacht Club (BAYC).
NFT также предоставляют новый инструмент, который позволяет тестировать продукты. Так, модные бренды могут сначала запускать свои коллекции в цифровом мире, собирая отзывы и оценивая спрос, а затем продавать популярные луки в реальном мире.
SiammSiamm
Бренд, который не боится самовыражения и ярких луков. Он был создан в Екатеринбурге в 2011 выпускницей журфака, Ладой Томиловой. Разрабатывая свой бренд, Лада хотела показать, что каждая девушка уникальна. И несомненно у неё это получилось. Одежда её бренда отличается сложными фактурами и смешением тканей
Вместе с этим дизайнерам удаётся выдерживать чувства вкуса и вещи получаются очень стильными и легко привлекают на себя внимание, где бы они ни появлялись. При этом в их магазинах представлены и более спокойные, монохромные базовые вещи
Одежда Siamm Siamm придаёт образу женственности и дерзости одновременно. Девушка, которая носит такую одежду – волевая, умная, с твёрдым характером, но при этом добрая и настоящая. На сегодняшний день бренд имеет магазины в Екатеринбурге и Тюмени
Владелица бренда уделяет большое внимание качеству тканей. После долгих поисков Лада остановилась на тканях, которые производят в Италии, Азии и в ОАЭ
Цены на одежду начинаются от 1000 рублей. Однако, маленькая сумочка из натуральной кожи может стоить почти 13000 рублей.
Сайт магазина: https://siammstore.ru
Эммануэль Унгаро
Эммануэль Унгаро
Если дизайнер думает по-французски, а чувствует по-итальянски, то получается взрывоопасная мода.
Мода от французского дизайнера Унгаро. Эммануэль Унгаро родился в семье итальянского портного, а начал творить в семье французских кутюрье. Своенравность, эмоциональность и независимость определяли творчество Унгаро. Длинные юбки с воланами из ткани в цветочек, свитера из кружев и ленточек, расшитые бисером брюки из шифона, невесомые куртки или палантины с меховой опушкой. Это даже не наряды — это эмоции, смешанные, яркие, неподдельные, какие бывают у тех, в чьей крови смешались Италия и Франция. В эту эмоциональность «вшит» бунт кутюрье против всех правил и канонов высокой моды.
Больше трех цветов в одной модели? Почему нет?! Цветочек, горошек, полоска — и все на цветном фоне? Пожалуйста! Обильная драпировка и ассиметричный крой? Легко!
За что борется Унгаро? За раскрепощенность, женственность и индивидуальность. Дизайнер уверяет, что не уйдет из моды до тех пор, пока не узнает, чего же на самом деле хотят женщины. Но поскольку женщины и сами не всегда знают, чего им хочется, становится ясно, что Эммануэль Унгаро будет творить еще довольно долго.
H&M (Hennes & Mauritz)
H&M был основан в 1947 году Эрлингом Перссоном. После того, как Перссон посетил Нью-Йорк, молодого человека уже не оставило в покое огромное количество магазинов одежды с доступными ценами.
www2.hm.com
Вдохновившись идеей открыть что-то свое, Перссон принялся за дело. Он открыл в шведском городе Вестерос фабрику по производству недорогой женской одежды, которую можно было купить прямо на складе. Название своего бизнеса начинающий предприниматель выбрал простое и понятное: Hennes – «для нее».
Магазины Hennes пользовались огромной популярностью.
ru.wikipedia.org
В 1968 году одним из акционеров Hennes стал владелец магазинов одежды для охоты Mauritz Widforss (Мауриц Видфорс). С того момента бренд стал называться так, как мы его знаем сегодня: Hennes & Mauritz, а его ассортимент расширился. Они стали создавать не только женскую одежду, но и детскую и мужскую.
Сын основателя компании, Стефан Персон стал развивать бизнес своего отца и приумножил успех. Да 1998 года он работал над популяризацией этой продукции, затем должность заняли другие люди.
Ну что ж, вот так выглядят эти бренды и история их возникновения. Конечно же, этот список можно продолжать очень долго и одним материалом мы не отделаемся. Отметим то, что все эти законодатели моды внесли в этот мир свой значительный вклад и у каждого он получился особенным!
Мнение редакции может не совпадать с мнением автора статьи.
Новые этапы в истории становления Живанши
Givenchy, страна-производитель которого Франция, в 70-х годах 20 века расширил свою деятельность, добавив в коллекции не только обувь, но и мебельную обивку, аксессуары и даже посуду. Для покупки стал доступен новый аромат для мужчин под названием Gentleman. Значительным этапом в карьере стало сотрудничество с автомобильным концерном Ford и сетью отелей Hilton. Модельер получил премию «Оскар» за весомый вклад в искусство, а также несколько престижных званий. В 1995 году Юбер решил оставить бизнес, поручив его приемнику — молодому творческому директору Джону Гальяно. Его успех был связан с новаторскими взглядами, провокационными моделями, незабываемыми представлениями коллекций.
Логотипы немецких брендов одежды: фото, описание
Так логотип Adidas выглядел раньше
Однако по истечении 22 лет было принято решение изменить эмблему. Теперь она демонстрирует треугольник, а точнее – гору. Гора в данном случае выступает символом свершений и побед спортсменов, их успеха.
А так логотип Adidas выглядит сейчас
Puma – считается одной из старейших спортивных компаний. И логотип ее оставался неизменным с первых дней и до сегодняшнего времени. Это пума, запечатленная в прыжке. Лишь в 1967 году над дикой кошкой немного поработал карикатурист Лютц Бакес.
Немногие знают, но лишь один раз в качестве временной меры на продукции компании поменялась эмблема. Это случилось в 2010 году. Силуэт африканского континента в качестве знака поддержки футбольных команд оттуда некоторое время покрасовался на эмблеме.
Но вернемся к классическому варианту. Пума всегда являлась олицетворением красоты, силы, ловкости, храбрости. Создатель компании демонстрировал таким образом свою нацеленность на хороший результат, готовность победить. Особенно учитывая многолетнее соревнование с собственным братом-конкурентом.
Логотип бренда Puma
Конечно, все бренды вместить в один материал невозможно. Однако самые известные мы постарались упомянуть, и надеемся, что материал получился информативным.
Ив Сен-Лоран
Ив Сен-Лоран
Ив Сен-Лоран — признанный король моды. Голый король. Голый, потому что дерзкий. Он первым из модельеров позировал обнаженным для рекламы своего нового мужского аромата. И так во всем. Каждое его творение становилось бомбой, которая взрывала привычное представление о моде. Как это часто бывает с королями, Ив Сен-Лоран начал рано. Он получил в наследство империю Диора, своего первого учителя. Учитель оставил мир и свой трон неожиданно. Могучая империя Диора в руках юного кутюрье?! Казалось, Франция погибает. Но талантливый преемник создает первую самостоятельную коллекцию и сразу «спасает Францию», предлагая ей доселе невиданное платье-трапецию. А потом шокирует эту же Францию, демонстрируя ей мотоциклетные куртки из аллигатора, ботфорты и смокинги.
Брючные костюмы — это вообще отдельная история. Именно Сен-Лоран продолжил великую миссию Шанель и сделал брюки частью женского гардероба, заразив весь мир своей любимой игрой «женщина как мужчина».
Но это потом. А сначала был скандал. Первых покупательниц брюк YSL это такие как сейчас называют юбка брюки кюлоты не пускали в рестораны: неприлично, мол. Одна такая модница поступила по-сен-лорановски — сняла с себя скандальный предмет одежды и зашла в ресторан в одном жакете. Прозрачная блузка, мондриановское платье, комбинезон, пиджак «сафари», русский кафтан…
Отчаянный Ив Сен-Лоран придумал половину гардероба современной женщины. Он позволил высокой моде спуститься с подиумов, сделав популярной линию прет-а-порте. Он первым привел на подиум темнокожих манекенщиц. Кутюрье признался как-то, что жалел в жизни только об одном — о том, что не он изобрел джинсы. А ведь с чем носить узкие джинсы модный вопрос.
Да какие там джинсы! Ведь Ив Сен-Лоран придумал такое платье, которое делает женщину неотразимой и при этом остается незамеченным.
История создания бренда Живанши: начало успеха
Середина 20 века стала судьбоносной для Юбера Живанши. Именно этот период является точкой отсчета в истории бренда Givenchy. Его первый показ хлопковой коллекции получил тысячи восторженных отзывов. Несмотря на использование недорогого материала модельер смог создать шикарные модели блузок и юбок. О нем серьезно заговорили после оценки коллекции популярным журналом Vogue, где Юбера охарактеризовали как новую зарождающуюся звезду. Через год модельер знакомится с актрисой Одри Хепберн, ставшей для него постоянной и неповторимой музой. Стиль естественности и элегантности многие профессионалы оценили по достоинству, для одной из кинолент актрисы Юбер создал шикарное длинное платье черного цвета.
Через 4 года после первого показа модельер представил обновленную коллекцию в Америке совместно со своим протеже, а спустя несколько дней Живанши представил эксклюзивную парфюмерную композицию. На создание цветочного и утонченного аромата L’Interdit его вдохновила Хепберн. Успех эксперимента привел к рождению компании PARFUMS Givenchy.
Camaïeu
Популярный французский бренд недорогой женской одежды. Красивые платья в романтическом стиле, качественный деним, трендовые футболки – выбор отличный. Camaïeu создает стильную одежду из натуральных тканей: «понятный» крой, женственные силуэты, приятные цвета. В бутике этой французской фирмы легко составить базовый гардероб, подобрать нижнее белье, одежду для занятий спортом. Отдельные коллекции посвящены вещам конкретных стилей: компания старается отвечать запросам всем женщин – деловых офисных сотрудниц, молодых и динамичных мам, романтических натур, бунтарок, любительниц уюта и поклонниц моды.
Современные модели:
LE VRAI CLAUDE – фирменная куртка бренда на молнии, украшенной тесьмой с полосами. Она выглядит практически так же, как первые модели. В качестве материала используется нейлон с прочным плетением рипстоп. Все швы водонепроницаемы, защиты добавляет высокий ворот. Есть регулируемый капюшон и подол со шнурком. Ветровка по-прежнему упаковывается в карман;
LE VRAI LEON – анорак, созданный в том же стиле. Он отличается наличием молнии в верхней части и фронтальным карманом, куда складывается при необходимости;
LE VRAI CLAUDE ORSETTO – утепленная модель с наполнителем из полиэстера;
LE VRAI EIFFEL – удлиненная куртка на молнии в стиле тренчкота. Она также складывается, но в задний карман и переносится в сумке с фирменным полосатым ремешком;
LE VRAI MORGAN – куртка в стиле пончо, которая имеет те же характеристики, но отличается свободным расклешенным книзу кроем;
JACQUES PLUS – облегченная версия CLAUDE без высокого ворота;
JACQUES THERMO PLUS DOUBLE – утепленная модель из нейлона таффета с пухом внутри. Двухсторонняя куртка с одной стороны имеет гладкий дизайн, а с другой представлена в стиле стеганого пуховика.
Кристиан Лакруа
Кристиан Лакруа
Правда, чтобы бунтовать, любить парадоксы и яркие цвета, необязательно иметь в роду итальянцев. Справиться с этим может и истинный француз. Такой, как Кристиан Лакруа. Мода захватила воображение кутюрье еще в детстве. Когда маленького Лакруа спросили, кем он хочет стать, когда вырастет, тот без раздумий ответил: «Кристианом Диором». К счастью, Кристианом Диором он не стал. И даже не пошел по его стопам. Потому что сам стал «королем узоров и иллюзий».
Оргия красок, кружева, вышивки, драгоценностей, гофре, оборок, рюш — все это мир высокой моды по Кристиану Лакруа. Страстный поклонник исторического костюма, киноман, он вернул в моду корсеты и шляпы, турнюры и кринолин, кокетство и роскошь…
Нет, Лакруа не потерялся во времени, спутав Средневековье с веком технического прогресса. Он появился в свое время. Чтобы нарядить дам в мини-крини (короткие пышные юбки), болеро, пелерины, жабо, ожерелья. Чтобы доказать, что несочетаемое сочетается.
Чтобы вернуть декору престиж, а высокой моде — злободневность и оригинальность.
Коко Шанель
Она написала… почти убийство. Она хладнокровно убила старую моду, чтобы написать ее заново. Коко Шанель — это маленькое черное платье, это шляпка-колокольчик, это стрижка ? la gar?on и, конечно, это бессмертные Chanel, те самые, что под номером пять.
Габриэль Шанель
(1883 -1971) — это маленькая решительная женщина, это модная бунтарка, это ножницы, те самые, что всегда висели на шее, чтобы срезать с платья все лишнее. Несгибаемая, как французский мятежный дух, Шанель от души ненавидела рюшечки, подъюбнички и прочий дамский китч. Поэтому, прежде чем произвести революцию в моде, Коко заглянула в мужской гардероб и обнаружила в нем немало любопытного. Именно эти находки она и предложила своим современницам. Французский дизайнер одежды позволила прекрасной половине человечества вздохнуть полной грудью освободив ее от корсетов и тесных воротников. Шанель подарила женщинам практичность, одев их в черный цвет. Сняв с дам гигантские шляпы и обрезав им волосы, она позволила дамам поднять подбородок и посмотреть на мир свысока. Все это стало основой стиля Шанель.
Просто скроенный костюм из твида, прямая юбка, удобные брюки, укороченный жакет, сумочка на цепочке… Женщина, одетая в Шанель, — это женщина без возраста, элегантная и уверенная в себе.
Пожалуй, это и есть главное открытие мадмуазель Коко.
Особенности французских модельеров дизайнеров
Французская мода временами романтична, как Жан-Шарль де Кастельбажак, добавляющий в свои модели плюшевых мишек, ориентирована на комфорт, как стильные вещи Celine, игрива и кокетлива, как набивные шелка Унгаро в горошек, цветы и полоску.
Но все же, главная героиня французской моды — это женщина. Она предпочитает черное, покупает багеты и козий сыр, грустит за бокалом красного вина в бистро, не красит губы и не… гонится за модой!
Она предпочитает, чтобы мода сама следовала за ней, и модель с обложки глянца для француженки — не символ, а только красивая вешалка, на которой представлено то, что подойдет или не подойдет уверенной в себе женщине. Именно француженки с легкой подсказкой модельеров доказали главенствующую роль аксессуаров в гардеробе, шарфа, часов на ремешке или ювелирного украшения, сумочки из кожи редкой рептилии — и пусть она будет потертой! Ведь это лучшее свидетельство того, что в искусстве создания образа вы не неофит, а хорошие классические вещи никогда не выходят из моды.
Согласно расхожему мнению, все жительницы Парижа и окрестностей стройны, женственны и обладают изысканным вкусом. Но сегодня этот стереотип дает трещину – поскольку даже сами француженки признают, что утрачивают свой неповторимый шарм, подчиняясь динамике современной жизни. Дескать, на продумывание нарядов совершенно нет времени, а перемещаться по городу на каблуках – тяжело и неудобно. К слову сказать, отговорки, неприемлемые для многих русских женщин…
Тем не менее, именно французским дамам удалось сформировать стиль, ставший во всем мире синонимом превосходного вкуса. Женщина, одетая «по-французски», производит неизменно прекрасное впечатление. Она не являет собой «жертву моды», избегает безликого унисекса и не приемлет вызывающе-авангардных вещей – при этом, благодаря удачному балансу между классикой, романтическим стилем и стилем casual, никогда не выглядит скучно. Но играет роль не только ее манера одеваться.
«Фирменный французский стиль – естественность и легкость, – формулирует Сьюзен Табак, автор книги «Chic in Paris». – Француженки не зациклены ни на своей прическе, ни на макияже, ни на одежде. Они как будто играют с модой и получают от этой игры удовольствие, в отличие от американок, для которых хорошо выглядеть – тяжелая работа».
Ключевое слово французского стиля – «женственность». В гардеробе, вместо удобных джинсов, царят разнообразные юбки, причем любимая «французская» длина – до середины колена. Чрезмерно короткие юбки француженки находят вульгарными, только юные девушки могут позволить себе мини. В пару к элегантной юбке полагается изящный джемпер – например, из тонкого кашемира, или шелковая блуза. В целом наряд нашей героини может выглядеть недешево и качественно, однако считается, что француженки умеют неплохо экономить, выбирая одежду.
Секретов несколько
- Во-первых, француженка не боится сочетать в одном комплекте дорогие брендовые вещи с вещами, купленными в Zara или H&M.
- Во-вторых, в ее гардеробе нередко можно встретить модели от безвестных дизайнеров и винтажные вещицы.
- В-третьих, она может сэкономить на одежде, но никогда – на аксессуарах. Дорогие туфли и сумка – непременные атрибуты французского стиля.
Как модные бренды экспериментируют с NFT
Рынок NFT-одежды стремительно растет. И пока крупные компании лишь экспериментируют с новой технологией, самостоятельные дизайнеры и небольшие стартапы активно создают свои собственные NFT-коллекции и продают их на таких площадках, как OpenSea, Nifty Gateway и KnownOrigin.
Рассмотрим, какие крупные бренды экспериментировали с NFT в 2021 году.
Gucci. В марте прошлого года модный дом выпустил виртуальные кроссовки под названием Gucci Virtual 25. В приложении Gucci пару можно приобрести за $12.99, в Wanna Kids — за $8.99. Носить виртуальную обувь можно в дополненной реальности (AR) или использовать в партнерских приложениях Roblox и VRChat. Однако кроссовки выпущены не на блокчейне. В июне бренд представил ролик, вдохновленный коллекцией Aria осенне-зимнего сезона 2020 года, и продал его в виде NFT на аукционе Christie’s за $25 000.
Gucci Virtual 25. Источник.
Louis Vuitton. В августе французский модный дом в честь своего 200-летия выпустил мобильную игру «Louis The Game». С ее помощью пользователи могут лучше узнать историю модного дома, а также найти 30 коллекционных NFT, 10 из которых созданы цифровым художником Beeple, чей NFT-коллаж был продан за $69.3 млн.
Игровой процесс в «Louis The Game»
Неделя моды. В июне 2021 года в Париже прошла первая цифровая Неделя моды. Французская федерация высокой моды, прет-а-порте и модных дизайнеров (FHCM) совместно с NFT-платформой Arianee раздавала NFT, созданные на базе работ культового модного иллюстратора Ричарда Хейнса. Эти NFT были переданы избранным участникам Недели моды, журналистам, фотографам и инфлюенсерам. Стоит отметить, что помимо права обладания работами Ричарда Хейнса в формате NFT, эти цифровые активы также дали возможность их владельцам посетить все мероприятия Недели моды.
Nike. В ноябре прошлого года бренд спортивной одежды подал заявку на регистрацию товарного знака «виртуальные товары» и патентов на них. Стоит отметить, что схожие заявки в 2021 году также подали такие бренды, как Balenciaga, Gucci и Yves Saint Laurent. В том же месяце компания объявила о запуске виртуального пространства Nikeland в Roblox, в котором пользователи смогут играть в командные игры и одевать своих аватаров в цифровую одежду Nike.
Roblox — платформа, на которой пользователи могут создавать собственные виртуальные миры и игры, а также расплачиваться друг с другом внутриигровой валютой. В проекте играют более 226 млн человек по всему миру, 47 млн из них — ежедневно. В будущем команда Roblox надеется запустить полноценную метавселенную.
Аватары в Nikeland в одежде с символикой бренда. Источник.
В декабре Nike купила производителя виртуальных кроссовок RTFKT, а также выпустила в игре Fortnite NFT-версию своих легендарных кроссовок Air Jordan IX Cool Grey. В феврале прошлого года RTFKT всего за 7 минут продал 621 пару кроссовок от известного дизайнера Fewocious за $3.1 млн. Приобретение RTFKT подтверждает заинтересованность Nike в NFT и метавселенных.
Dolce & Gabbana. В конце августе модный дом совместно с маркетплейсом люксовых брендов UNXD показал цифровую коллекцию Collezione Genesi. Данная коллекция была разработана с участием Доменико Дольче и Стефано Габбана и представлена на выставке в Венеции.
Один из предметов коллекции Collezione Genesi. Источник.
Burberry. В августе модный дом выпустил NFT-коллекцию «B Series» в игре Blankos Block Party. А за октябрь и ноябрь компания продала 1 000 физических шарфов, к которым прилагались NFT на изображения оленей.
При этом модные бренды не всегда выпускают в формате NFT именно цифровую одежду. Так, например, прошлой осенью модный дом Karl Lagerfeld представил несколько NFT-фигурок модельера Карла Лагерфельда. А в декабре американский производитель люкс-аксессуаров Coach — восемь уникальных NFT-персонажей.
История создания бренда American Vintage
У истоков компании стоит Микаэль Азулай, родившийся в 1978 году в Марселе. До основания собственного бренда молодой человек со степенью бакалавра в области технологий электричества и кондиционирования воздуха успел поработать доставщиком пиццы и продавцом джинсов в местной компании New Bim. В 2001 году Микаэль создает женскую линию Ana Paola (SARL Aaron), которая пользовалась небольшим коммерческим успехом.
После нескольких зарубежных поездок, большая часть из которых приходилась на Соединённые Штаты, он почерпнул вдохновения для новых идей, и в 2005 году основал бренд American Vintage. Летом того же года Азулай представил свою первую коллекцию, состоящую из маек, туник и футболок. Несколько месяцев спустя открывается первая торговая точка бренда в Марселе.
 |
 |
Чуть позже новые магазины открываются в Афинах в Греции, а также в Амстердаме в Нидерландах и Лилле.
В 2008-м была представлена мужская коллекция футболок с длинным и коротким рукавом и открылся первый магазин за пределами Франции.
В 2009 году сразу несколько фирменных магазинов компании открываются в Париже, а затем в Лионе и Мадриде в Испании.
В 2012 году American Vintage удостоилась награды AMO (рабочее место, архитектура, окружающая среда) за свои новые офисы, спроектированные марсельским архитектором Иваном Плюсква. Параллельно этому была разработана капсульная коллекция специально для крупной французской розничной сети Monoprix.
В 2013 году появились линии аксессуаров для мужчин и женщин (сумки, рюкзаки и клатчи).
В 2015 году компания отпраздновала свой 10-летний юбилей и выпустила уникальную коллекцию, разработанную в сотрудничестве с 10 французскими дизайнерами.
Коллекции American Vintage носят названия штатов или крупных американских городов, таких как Миссисипи или Кливленд, и не имеют никаких отличительных знаков или логотипов.
В 2016 году состоялся запуск капсульной коллекции спортивной одежды для женщин, а годом позже линии домашней одежды для мужчин и женщин, в которой отчетливо прослеживался баланс между домашней одеждой и нижним бельем.
 |
 |
В настоящее время бренд специализируется на производстве легкой и мягкой хлопчатобумажной одежды, и известен главным образом своими футболками; простыми, базовыми, минималистскими, красочными готовыми к носке вещами. В коллекциях American Vintage преобладают пастельные тона и встречаются кашемировые свитера и потертые джинсы, разработанные с учетом последних модных тенденций.В 2018-м стартовало строительство нового головного офиса в Сине — коммуне на юго-востоке Франции в регионе Прованс.
В то время как модные гиганты Gucci, Ralph Lauren, Giorgio Armani, Calvin Klein, Chanel, Tommy Hilfiger, Burberry отказались от использования натурального меха, American Vintage до сих пор активно использует ангорского кролика для создания своих коллекций.
Lacoste
Cейчас Lacoste считается одной из самых элитных и изысканных марок одежды на каждый день. Свое начало бренд берет с 1933 года, когда теннисист Рене Лакост открыл свою линию производства одежды. И снова мужчина 
shop.lacoste.ua
Чтобы показать одежду всему миру он отправился в своих нарядах, которые ему сшили по эскизам, на турниры по теннису. И спустя какое-то время он вместе с владельцем швейной фабрики Андре Жилье, презентовал линию вязаных рубашек для спорта и отдыха.
Только представьте себе, в мире каждую секунду в среднем продаются две вещи этого успешного бренда, который существует на рынке вот уже более 75 лет.
Однажды Рене Лакост принял участие в турнире Кубка Девиса, где в шутку поспорил с капитаном французской сборной, что выиграет матч и получит в качестве награды чемодан из крокодиловой кожи. В общем, чемодан был получен. И после этого его прозвали «аллигатором», потому что это полностью описывало его игру – агрессивная и яркая. И любой матч с ним – это шоу.
После чего художник Робер Жорж нарисовал Рене эмблему в виде крокодила с открытой пастью. Рене Лакосту настолько понравился предложенный вариант, что это стало в будущем визитной карточкой бренда Lacoste.
Тематические туры
Если вы действительно интересуетесь модой, есть смысл воспользоваться услугами специалистов, чтобы узнать о Франции все самое интересное. Мы составили список тематических экскурсий на русском языке – в Париже и других городах.
Пассажи Парижа
Для обычных туристов Париж – это Лувр и Эйфелева башня. Для поклонников моды – галереи, бутики, пассажи. Если вы из числа вторых, эта экскурсия вам понравится. Вы побываете в местах, где сплетаются мода и история: Галереи Вивьен, Кольбер, Веро-Дода, Пассаж Жофруа – это лишь часть насыщенной программы по знаковым местам Парижа.
Парижский шик
Экскурсия на русском языке по легендарным кварталам Парижа, в которых зарождались истоки моды. Вы узнаете, как начинала карьеру Коко Шанель и другие легендарные дизайнеры. Это уникальный шанс проследить, как менялась мода на протяжении веков. Выяснить, кто повлиял на те или иные тенденции, кому удавалось перевернуть устоявшиеся в обществе традиции или привычки. Невероятно познавательный тур для истинных ценителей моды! Ну а отзывы об этой экскурсии говорят сами за себя.
Секреты парижанок
Отличная возможность познакомиться со стилем парижанок XVIII-XX веков. Старинные бутики, в которых продавали великолепные кружева, шляпки, зонты, первые в мире пудры, лучшие духи… В качестве сувениров на этой экскурсии можно будет купить великолепные конфеты или свечи, изготовленные по старинному рецепту. Вы узнаете действительно много нового о моде, Париже, очаровательных парижанках и их стиле.
Перед поездкой во Францию загляните в наш подробный гид по шоппингу в Париже и других городах. Одежда, аксессуары, сувениры, косметика, подарки близким, французские продукты… Мы собрали лучшие идеи покупок и рассказали, где все это искать.
ПОНРАВИЛСЯ ПОСТ? РАССКАЖИ О НЕМ ДРУЗЬЯМ!
Louis Vuitton
ru.louisvuitton.com
История этого легендарного бренда начинается в далеком в 1854 году. Создал компанию человек по имени Луи Виттон.
ru.wikipedia.org
Луи был учеником мастера, который кроме столярного дела, занимался еще и изготовлением сундуков. Благодаря своему упорству, неплохим навыкам и умению работать руками, Луи очень быстро овладел мастерством производства подобных вещей, и вскоре придумал новую модель чемодана с крышкой, которая открывалась сбоку. В то время, привычная нам вещь произвела огромное впечатление на всех людей.
Так, модный дом начал свою продукцию с сумок, дорожных чемоданов Louis Vuitton, кошельков и рюкзаков LV. Еще в то время все изделия делались с очень качественной кожи и тканей!
