Что такое манга?

И все же я стану Хокаге [мангакой]

Вот, что он рассказал в интервью в Нью-Йорке на Comic Con 2015:

«Честно, не знаю, действительно ли я был подавлен вечными отказами хоть когда-либо. В голове постоянно крутилась мысль: «Эх, они отвергли меня опять, ничего страшного, я знаю, что в один день всё-таки стану мангакой. Всё в полном порядке, я просто буду двигаться дальше». Я думал так по той причине, ведь был уверен, что могу продать себя только в этой отрасли. Может, это делает меня очень наивным и глупым», – Масаши Кисимото.

Следующий год он провел в глубоком изучении теории рисования, сценарного мастерства и различных художественных приемов. Он читал целыми днями специализированную литературу, так как на одной практике он не мог далеко уехать. Известно, что он даже пересматривал фильмы Квентина Тарантино, и заимствовал оттуда приемы, чтобы учиться правильно подавать сюжет. Также он ориентировался на работы Такеши Китано и Майкла Бея. Не менее важными для него фильмами, которые повлияли на его дальнейшее творчества стали проекты Джеки Чана.

Оттачивая свое мастерство он нарисовал мангу «Азиатский панк», с которой он пришел в одно из издательств, где редактора похвалили сюжет и постановку, назвав ее захватывающей. Но, они все равно не будут ее публиковать так как манга была слишком нишевая и не зайдет массовой аудитории.

И вот в 1997 году он написал ван шот «Наруто».В журнале Akamaru Jump ему сказали, что работу нужно чуть подправить и тогда ее пустят в печать. Публике зашла история, однако Масаши был недоволен своей работой и хотел довести ее до идеала .

Стоит также сказать, что изначально это было фэнтази, с волшебством и прочими магическими штуками. Однако Кисимото подумал, что недостаточно интересно проработал мир в своей манге и решил переключиться на ниндзя. За это решение он благодарит себя и по сей день, так как тогда в 1997 вышла первая часть «Гарри Поттера», установив монополию на мир магии.

И вот в 1999 году он написал первый том «Наруто» и отправил его не абы куда, а именно в «Shonen Jump». Это был настоящий успех. При чем он был настолько феноменальный, что автор буквально взмыл на самую верхушку мира мангак.

Так началась история мальчугана-неудачника Наруто, который шел к своей мечте. А создал ее такой же, некогда бывший неудачник, который смог осуществить свою мечту. Благодаря своей личной истории, которую он вложил в героя, проработанному сеттингу и великолепным персонажам, «Наруто» является одним из самых известных аниме феноменов во всем мире.

Tohru Fujisawa (Тохру Фудзисава)

Учёбе посвящены сразу несколько манг, но ни одна из них не является настолько эксцентричой, как GTO Фудзисавы, появившейся в 1996 году. Благодаря этой манге вы сможете познакомиться с физически развитым, мрачноватым бывшим гангстером по имени Эйкити Онидзука, который решает стать учителем. В итоге, ему предстоит учить самый проблемный класс в школе, для чего он использует накопленный опыт своей прошлой жизни (и силу) для управления и наставления своих учеников. В GTO рассказывается в основном о таких аспектах взросления, как издевательства со стороны сверстников, общественном давлении и дружбе.

Карьера

Уже в раннем возрасте Акира Торияма заинтересовался рисованием и хотел заниматься этим профессионально. В 1974 году он окончил ремесленное училище префектуры на отделении дизайна. Таким образом первый шаг был сделан. После короткого пребывания в рекламном агентстве в 1977 году он стал работать художником в издательстве Shueisha, самого крупного издателя манги в Японии. Дебютировал он как профессиональный мангака в журнале Shonen Jump с «Волшебным островом» (Wonder Island) в 1978 г. Он не имел большого успеха, но Акира увидел, что его работами интересуются. Затем в Shonen Jump были опубликованы Tomato Girl Detective и Todays’ Hightlight Island. С первых же работ Торияма проявил интерес к созданию странных и абсурдных пародийных миров и рискованному «тупому» юмору.

Торияма стал широко известен после начала публикации в 1980 году манги «Доктор Сламп» (Dr. Slump, 1980–1985) о приключениях сумасшедшего ученого и его творения — девочки-робота Арале. Этот сериал поставил рекорд быстроты начала работы над экранизацией — всего через пять недель после начала публикации. С 1993 года издается цветная манга-продолжение этого сериала — «Малышка Арале и доктор Сламп» (Dr Slump & Arale-chan).[источник не указан 614 дней]

В 1985 году в Shonen Jump начал выходить самый популярный на данный момент манга-сериал Ториямы — «Жемчуг дракона» (Dragon Ball, 1985–1995), основанный на очень популярной в Японии легенде о Сон Гоку (Сунь Укуне) — герое классического китайского романа У Чэнъэня «Путешествие на Запад». Этот манга-сериал рассказывал не историю приключений Сон Гоку в зрелости, о которой обычно писали, а историю жизни Сон Гоку-подростка, историю о том, как он собирал Драконьи жемчужины (собранные вместе семь жемчужин исполняют любое желание их владельца) и попутно стал величайшим воином Вселенной.

«Жемчуг дракона» сочетал в себе запутанный сюжет, специфический юмор и многочисленные боевые сцены. Он стал одной из самых популярных манг за всю историю Японии. По его мотивам было сделано три больших аниме-сериала (общей длиной 575 серии, не считая третьего, ремейка второго и пятого аниме-сериалов, сделанных уже без участия Ториямы) и 20 полнометражных аниме-фильмов.

Помимо создания манги Торияма работает дизайнером персонажей видеоигр. Его самые известные работы — серия RPG-игр Dragon Quest и RPG-игра Chrono Trigger.

В настоящий момент Торияма — один из самых популярных мангак Японии. Его работы выставляются в наиболее известных музеях современного искусства и собирают миллионные толпы посетителей. До него такой чести удостаивался только Тэдзука, причём посмертно.

Хотя его творения не являют собой образцы поразительной графики или безупречных сюжетов, их сразу можно отличить по совершенно особой атмосфере детской непосредственности и подростковой готовности смеяться над всем, что попадает в поле внимания автора.

Вечный неудачник

В колледже ему улыбнулась удача. В 1995 году его самый первый ван шот «Каракури» опубликовало издательство Shueisha. Также Shueisha дали ему премию «Hop Step Award». Но на этом везение кончилось.

Все свои следующие работы, которые он приносил в разные издательства «разносили», называя их не проработанными или скучными. Под конец учебы в колледже у него так и не было никаких заслуг, удачных публикаций , четко выверенного стиля или идеи. Его друзья начали устраиваться на работу, одногруппники находили себя в разных художественных отраслях. Один только Кисимото продолжал оттачивать свои навыки, ходил по издателям, но не был никому нужен. Даже его семья перестала в него верить и постоянно отговаривала его от глупой школьной мечты, просила найти нормальную работу.

Все от него отвернулись, но он упорно продолжал рисовать. Если вы смотрители Наруто вы уже провели параллели с его главным героем и автором. И это правда, сам образ Наруто – неудачник, в которого никто не верит, но он во чтобы то ни стало идет к своей мечте стать Хокаге, Кисимото списал с себя.

[править] Форматы манги

Таблица Эмоций Подавляющее большинство манги в Японии сначала публикуется в толстых (от 200 до тысячи страниц) журналах, которых в Японии существует около полусотни. Это, например, «Shonen Sunday», «Shonen Jump», «Weekly Jump», «Flower Comics». Большинство таких журналов выходит еженедельно, но есть и ежемесячные издания. В просторечии эти журналы именуются «телефонными книгами», так как очень их напоминают и по формату, и по качеству печати. В таких журналах одновременно публикуется сразу несколько (около десятка) манга-сериалов, по одной главе (около 30 страниц) в каждом выпуске. Кроме сериалов, в журналах печатаются и «синглы» (манги, состоящие из одной главы), и четырёхкадровые ёнкомы. Журналы по своей направленности, как и сама манга, делятся на множество категорий по возрастному и половому признаку — так, например, есть журналы с мангой для юношей и девушек, для мужчин и женщин, для детей.

Популярные манга-сериалы позже переиздаются в виде отдельных томов, так называемых танкобонов. Танкобон, как правило, насчитывает около 200 страниц, имеет размер с обыкновенную книгу карманного формата, мягкую обложку, более качественную, нежели в журналах, бумагу, а также комплектуется суперобложкой. Разумеется, существует как манга, сразу вышедшая в виде танкобонов (например, хентайная), так и никогда в виде томов не выходящая (недостаточно успешная).

Основой классификацией манги (в любом формате) является пол целевой аудитории, поэтому манга для молодых людей и манга для девушек обычно легко отличается по обложке и располагается на разных полках книжного магазина.

Также в Японии распространены манга-кафе, в которых можно выпить чаю или кофе и почитать мангу.

В чем же главное отличие манги от западных комиксов?

Детективный триллер Death Note повествует о юноше, в руки которого попал артефакт из мира мертвых, позволяющий росчерком пера вершить людские судьбы. Благородная цель по искоренению преступности заведет главного героя на скользкую дорожку, столкнет с чудаковатым и гениальным детективом и приведет к драматической развязке. Только в Японии эта манга была издана тиражом в 30 млн экземпляров, по ней вышел популярнейший аниме-сериал, компьютерные игры, несколько фильмов с живыми актерами и даже… мюзикл! Цветная страничка и разворот из манги Death Note. «Бакуман» – совершенно иная история, полная юмора и задора, главные герои которой решили стать мангаками. Читатель получил уникальную возможность познакомиться с жизнью авторов манги и заглянуть за кулисы самого знаменитого еженедельного журнала манги – Weekly Shonen Jump. Сюжет охватывает несколько лет, за которые герои успевают окончить школу, поступить в ВУЗ, испытать взлеты и падения на творческом поприще, обрести конкурентов и новых друзей и конечно же создать мангу своей мечты, чтобы исполнить обещание, данное еще в школе.Обложка и разворот из 7 тома манги «Бакуман».One-Punch Man – история не о школьнике, а об офисном трудяге, в один прекрасный день решившем покончить с рутиной и стать героем. Но парень так перетренировался, что стал вырубать любого врага с одного удара, от чего даже затосковал по достойному противнику. Вскоре у Сайтамы – так зовут героя – появится ученик и товарищ Дженос, а вместе они вступят в Ассоциацию Героев, где познакомятся с другими эксцентричными персонажами. Отличительные черты этой манги – яркие, комичные образы героев и легкая, добрая сатира над жанром.Обложка и разворот из манги One-Punch Man.

Стиль, влияние и награды

Влияющий

Торияма восхищается Осаму Тэдзука , наиболее особенно Astro Boy (1952-1968), и был впечатлен Walt Disney за 101 далматинец (1961), который он запомнился своей высококачественной анимации. Ранние фильмы Джеки Чана о боевых искусствах также оказали заметное влияние на его рассказы, особенно комедия « Пьяный мастер» (1978). Торияма сказал, что на него повлияли модератор Тоу Асида  (in) и адаптация аниме-телесериала его собственного Dragon Ball  ; он узнал, что разделение цветов, а не их смешивание, облегчает очистку и раскрашивание иллюстраций.

Стиль

Стиль Ториямы чрезвычайно личный и узнаваемый, особенно в комедийном сериале « Доктор Слэмп» , наполненном каламбурами, копрологическим юмором и сексуальными намеками. Он также содержит множество элементов научной фантастики: пришельцы, антропоморфные персонажи, путешествия во времени и пародии на такие произведения, как Годзилла (1954), « Звездный путь» (1966-1969) и « Звездные войны» (1977). Торияма также развлекается, включая многих реальных людей в Докторе Слампе , таких как его помощники, его жена, коллеги, такие как Масакадзу Кацура , и, в частности, его редактор, Кадзухико Торишима  (in) , который превратился в главного антагониста сериала (доктор Маширито) .

Торияма привлек внимание Торишимы, используя звукоподражания в « Таинственном Дождь Джеке» , рассказе, отправленном в Shōnen Jump для участия в конкурсе; вместо катаканы , одной из японских слоговых слов, Торияма использовал латинский алфавит, который он нашел освежающим.

По словам Торишимы, Торияма преуспел в черно-белом, потому что у него не было денег, чтобы купить набор уток, когда он начал рисовать мангу. Он также считает Торияму гением легкости. Например, в Dragon Ball , чтобы меньше рисовать, его персонажи часто разрушают ландшафты и декорации во время боя; Это также причина того, почему у Супер Сайянов светлые, а не черные волосы. Торишима также утверждал, что Торияма рисует только то, что ему интересно, и ему все равно, что думают его читатели.

Получается, манга – только для японцев?

Fullmetal Alchemist, или «Стальной алхимик», – история о двух братьях, Эдварде и Альфонсе Элриках, нарушивших главный закон Алхимии. За ошибку братья жестоко поплатились и теперь вынуждены странствовать по стране в поисках философского камня, способного вернуть младшему Альфонсу тело, а старшему Эдварду – руку и ногу. Но нет худа без добра: взамен утраченного Эдвард получил стальные конечности, незаменимые в опасных поисках и на службе государственным алхимиком.Братья Элрики из манги «Стальной алхимик».One Piece – манга о дружной команде пиратов, но не о каких-нибудь там головорезах. Бесшабашный юноша по имени Луффи, умеющий растягиваться как резина, собрал вокруг себя не менее ярких личностей и отправился на поиски легендарного сокровища, которому своим названием и обязана манга. Компанию ему составят охотник на пиратов Зорро, боевой кок Сандзи, воровка и навигатор Нами и многие другие. Несмотря на разные цели, всех их объединяет стремление во что бы то ни стало исполнить свои мечты.

Что еще мне нужно знать о манге?

Что такое манга. Стальной алхимик Хирому Аракавы

Не существует правила, согласно которому взрослый мужчина не может читать сериалы сёдзё или, аналогично, девочка-подросток не может наслаждаться сериалами сэйнэн. Все сводится к личному вкусу.

Многие сериалы манги пересекаются по полу и возрасту, чтобы понравиться каждому, например, “Стальной алхимик” Хирому Аракавы. Есть также манга, которая бросает вызов условностям своего жанра, например, “Обещанный Неверленд” Кайу Шираи и “Йоцуба” Киёхико Азумы, которые технически являются сёнэн-мангой, хотя в обеих есть главные герои женского пола.

Мы упоминаем об этом, чтобы читатели могли лучше понять, что отличает определенные серии манги. Чаще всего люди предполагают, что вся манга предназначена для подростков или детей, что может привести к проблемам, если благонамеренный педагог, родитель или библиотекарь невольно предоставит маленькому ребенку доступ к манге откровенно сексуального характера, предназначенной для взрослых.

Как и в любой другой форме повествования, манга может варьироваться от серьезной душераздирающей драмы до глупого, бессмысленного веселья. В большинстве манги представлены чрезмерно преувеличенные ситуации, комедия или искусство, поскольку чрезмерное преувеличение практически является основным продуктом бренда.

Также следует помнить о фан-сервисе. Это относится к искусству, которое существует только для того, чтобы доставить удовольствие фанатам. Акты фан-сервиса никогда не продвигают сюжет и не предлагают развитие персонажа, а просто служат в качестве бесплатного контента, например, показ выдающегося персонажа сериала в откровенном костюме или псевдосексуальной ситуации.

“Семь смертных грехов” Накабы Судзуки — фантастический сериал, в котором слишком много фан-сервисов, что делает его неподходящим для маленьких детей.

Фан-сервис встречается практически во всех типах манги и может варьироваться от безобидного веселья до серьезно тревожного. Опять же, мы упоминаем это как предупреждение родителям, преподавателям и библиотекарям, прежде чем они невольно дадут кому-то неправильный материал.

Мир манги огромен, и есть множество аспектов, которые мы здесь не затронули. Это руководство предназначено для начинающих, чтобы дать читателям базовое понимание.

Не каждая серия манги вписывается в основные правила, изложенные здесь, и это нормально! Отчасти удовольствие от чтения — это открытие новых жанров, образов и повествований, с которыми вы никогда раньше не сталкивались.

Если сомневаетесь, проведите свое исследование. Спросите своего местного библиотекаря, который ведет раздел манги, или поищите в Интернете подходящие заголовки. Имея это в виду, вы готовы приступить к работе!

Лучшие работы

Мировую славу Акира Торияма получил благодаря созданию манги «Жемчуг дракона» в 1985 году. История публиковалась на протяжении 10 лет, до 1995 года. Манга включала 519 глав. Она получила продолжение в виде «Жемчуг дракона Z». Впоследствии история переиздавалась в 2002 и 2013 годах. Интерес публики к этой работе не угас спустя долгие годы, поэтому у нее было создано еще одно продолжение.

На создание сюжета в манге «Жемчуг дракона» Торияму натолкнула японская легенда о воине Сон Гоку. Автор решил создать историю не о взрослом мужчине из легенды, а о его юности и становлении в качестве величайшего воина. Сон Гоку в манге «Жемчуг дракона» изучал боевые искусства и стремился найти семь жемчужин. Считалось, что собравший их, получит исполнение любого желания.

Манга «Жемчуг дракона» стала одной из самых известных в мире. Она была наполнена динамичными боевыми сценами, продолжительной и запутанной сюжетной линией, а также специфическим юмором автора. По манге снимался аниме-сериал из 575 серий, два его ремейка и 20 полнометражных лент. Произведения были распроданы в количестве около 300 млн. экземпляров.

Манга «Жемчуг дракона»

Произведение «Жемчуг дракона» переросло в целую франшизу, которая пользуется успехом далеко за пределами Японии.

Со временем Акира Торияма основал собственную художественную студию под названием «Горная птица». Среди его работ наиболее известны следующие:

• «Волшебный остров» (Wonder Island);
• «Доктор Сламп» (Dr Slump);
• «Жемчуг дракона» (Dragon Balls);
• «Страна песков» (Sand Land);
• «Жемчуг дракона x Ван Пис» (Dragon Ball x One Piece: Cross Epoch).

Торияма также работал над произведениями, которые менее известны в мире, но пользуются популярностью в Японии:

• Tomato Girl Detective;
• Todays ‘ Hightlight Island;
• Mister Ho;
• Neko Majin;
• Cowa!;
• Kajika;
• Jaco the Galactic Patrolman.

Манга «Жемчуг дракона» была единственной, которая создавалась для подростковой аудитории. Остальное творчество автора ориентировано на детский возраст.

Манга «Жемчуг дракона» на французском языке

30 мая 2021 года Акира Торияма был посвящен в рыцари правительством Франции. Ему присужден Орден Искусств и Литературы. Работы мангаки размещаются в крупных музеях искусств по всему миру, выставки посещают миллионы людей.

Во время выпуска третьей части «Жемчуг дракона», в которой Акира Торияма стал только консультантом, автор переключил свое внимание на разработку видеоигр RPG. Он занимался дизайном персонажей в игре Dragon Ball, а затем последовало участие и в других работах:

• Chrono Trigger;
• Torneko Big Adventure;
• Tobal Nr. 1.

https://youtube.com/watch?v=Z0OlMaxmM7I

Что такое манга. Руководство по манге для новичков

Что такое манга?

Итак, вы хотите начать читать мангу? Мы здесь, чтобы помочь. Здесь мы разберем основы, которые вам нужно знать, прежде чем погрузиться в огромный фантастический мир японских графических романов, также известных как манга.

Что такое манга. Определение термина

Что такое манга. Танкобоны

Манга — это общий термин для множества комиксов и графических романов, изначально созданных и опубликованных в Японии. В отличие от американских комиксов, которые обычно печатаются в полном цвете, японская манга почти всегда черно-белая. Полноцветные принты часто используются только для специальных выпусков.

Японская манга читается справа налево, а не слева направо, что является нормой для англоязычных публикаций

Может потребоваться некоторое время, чтобы к этому привыкнуть, если вы когда-либо читали публикации только на английском языке, поскольку вам часто кажется, что вы “читаете задом наперед”, но вы перестанете обращать на это внимание, как только достаточно попрактикуетесь

В Японии много манги выпускается ежемесячно или еженедельно по главам в журналах манги, таких как Weekly Shōnen Jump, который выходит в обращение с 1968 года. Если серия достаточно популярна, затем собираются ее главы и публикуются в томах, называемых томами танкобонов, которые обычно включают несколько глав общей истории.

Большинство серий манги являются длительными и могут охватывать несколько томов. Об этом следует помнить при запуске новой серии, так как вы обязательно читаете тома в правильном порядке. Это может быть проще для небольших сериалов, таких как “Сейлор Мун” Наоко Такеути, в котором всего 12 томов, по сравнению с более длинными сериалами, такими как “Жемчуг дракона” Акиры Ториямы, в котором 42 тома.

В чем разница между мангой и аниме?

Что такое манга и что такое аниме?

Аниме — это еще один общий термин для всех форм анимации, созданных и опубликованных в Японии. Когда большинство людей слышат слово “аниме”, они думают об адаптациях манги, таких как Dragon Ball Z и Sailor Moon. Оба телешоу повысили популярность японского аниме на западе, когда они транслировались по американскому телевидению в 1990-х годах.

Если манга достаточно популярна, она может стать аниме, как это было в случае с Dragon Ball и Sailor Moon. В некоторых случаях верно обратное: популярное оригинальное аниме получит мангу-адаптацию. Однако эти два термина не взаимозаменяемы.

Так в чем разница между аниме и мангой?

Аниме — это термин для описания анимации, созданной в Японии.

На западе термин “аниме” определяется как стиль и жанр анимации, обычно происходящие из Японии, и часто может включать в себя подробные, красочные изображения, уникальные, глубокие персонажи и сюжетные линии, ориентированные на действия, которые происходят в прошлом, настоящее, будущее или часто в фантастической обстановке.

Значение термина “аниме” иногда может варьироваться в зависимости от контекста, в котором оно используется.

Манга — это термин для описания комиксов, созданных в Японии или произведенных японскими мангака (художниками), в первую очередь для японской аудитории.

Этот стиль был разработан в Японии с середины до конца 19 века под сильным влиянием западных и американских комиксов в сочетании с долгой и сложной историей японского искусства и гравюр на деревянных блоках.

В западном мире этот термин часто определяют как стиль рисования, происходящий из Японии, и многие западные художники приняли этот стиль и называют себя художниками манги.

Итак, мы можем резюмировать:

Аниме = анимация в типичном японском мультяшном стиле. Часто в полном цвете.
Манга = комиксы в типичном японском мультяшном стиле. Часто в черно-белых тонах и в серых тонах.

Аниме — это анимация. Манга — печатная продукция. Вот в чем разница.

Yumi Hotta / Takeshi Obata (Юми Хотта и Такеси Обата)

До того, как по манге Юми Хотты было снято аниме, настольная игра Го была преимущественно игрой для стариков. Однако, как только на экраны вышел сериал «Хикару и го» (Hikaru no Go) в 1998 году, многие люди сразу влюбились в это аниме о безрассудном ребенке, который был одержим традиционной настольной игрой Го. Но в аниме не просто рассказывалась его история, также авторам удалось с легкостью объяснить правила и саму концепцию игры Го, тем самым побудив множество людей всех возрастов начать играть в неё. С тех пор Юми не удалось придумать чего-то более-менее стоящего. Однако, Обата работал над двумя другими произведениями с большим успехом.

Работает

Известные работы

• D r Slump в Weekly Shonen Jump , 1980–1984 годы.
• L’Apprenti mangaka , в Fresh Jump , 1982–1984 (учебная манга по созданию комиксов).
• Мальчик-дракон , в Fresh Jump , 1983.
• Жемчуг дракона , в Weekly Shōnen Jump , 1984–1995.
• Идти! Идти! Акман в V Jump , 1993.
• Кова! , в Weekly Shōnen Jump , 1997–1998.
• Каджика , в Weekly Shōnen Jump , 1998.
• Неко Маджин в Weekly Shōnen Jump , 1999-2005 гг.
• Sand Land , в Weekly Shōnen Jump , 2000.
• Кацуракира ( Слишком сильный, Сачиэ !! и Джия ) в сотрудничестве с Масакадзу Кацура , 2008-2009 гг.
• Кинтоки , в Weekly Shōnen Jump , 2010.
• Джако Галактический патруль в Weekly Shōnen Jump , 2013.
• Dragon Ball Super (сценарий, оригинальная концепция), в V Jump , с 2015 года.
• Синий дракон (создание персонажей аниме).

Оборудование

Бобы сензу: бобы Сензу выращиваются в башне Корин. Когда вы едите, вы исцеляетесь от всех травм и можете держать человека полным в течение 10 дней. Однако если вы едите многим, это может быть опасно. Последствия будут немедленными. Яджиробе сказал, что бобы Сензу на вкус как рыба. Бобы сензу могут исцелять смертельные раны, такие как пронзенный торс Ямчи.

Обучение Gi: Гоку тренируется с утяжеленной одеждой иногда, и борется с ношением тренировочного Gi. Многие из тренировочных костюмов Гоку-это обычные боевые искусства Gi, которые являются оранжевыми (иногда боевые костюмы, такие как костюмы Вегеты). Вся эта одежда невероятно прочная и легкая (за исключением утяжеленной одежды).

Полюс силы: Гоку имеет волшебный полюс, который может расширяться до любой длины, и он может втягивать Гоку использует это много через серию Dragon Ball.

Личная жизнь

Брак и отцовство

Торияма женился на 2 мая 1982 г.Ёсими Като, бывший художник манги из Нагои под псевдонимом Нати Миками, который раньше иногда помогал ему в « Докторе Слампе» . У них двое детей: сын по имени Саске, рожденный23 марта 1987 г., и девочка, рожденная в Октябрь 1990 г..

Сейчас Торияма живет в Киёсу, городе, где также находится его мастерская.

Страсть

Хотя рисование — его главная страсть, Торияма также имеет страсть к автомобилям и мотоциклам , унаследованную от своего отца, который имел обыкновение ездить на мотоциклах и в течение короткого времени занимался ремонтом автомобилей, хотя сам он не разбирается в механизмах. Автор является животное любовник , сохранив многие виды птиц , собак , кошек , рыб , ящериц и клопов в качестве домашних животных с детства. Некоторые из них использовались в качестве моделей для созданных им персонажей, таких как Карин и Берус .

Торияма страстно увлекался пластиковыми моделями и разработал несколько для бренда Beaux — Molds. Он также собирал автографы у известных художников манги, в том числе более 30, включая Юдетамаго и Хисаши Эгути, хобби, которое он дал Писуке Сорамаме.