3d граффити

Плюсы и минусы профессии

Плюсы:

  1. Работа 3D-художника интересная, она идеально подходит людям, которые сочетают в себе черты проектировщика и художника.
  2. Востребованная профессия.
  3. Достойная оплата труда, доход можно увеличить за счет частных заказов.
  4. В открытом доступе много обучающих курсов, софта и литературы, которые помогут получить необходимые знания для работы.
  5. Есть возможность работать удаленно.
  6. Можно перейти в узкую специализацию.

Минусы:

  1. Войти в профессию с нуля сложно, необходимы стартовые знания, полученные в профильном вузе или колледже.
  2. Малоподвижная работа.
  3. Творческие разногласия с заказчиками и членами рабочей команды.
  4. Рабочий день может быть ненормированным, если нужно быстро внести правки.

🎓 Как стать 3D-художником

Пользователь может найти в сети массу материалов, блогов и статей, касающихся престижной профессии 3D иллюстратора. На первом этапе можно освоить часть материала самостоятельно, загрузить специальные программы, начать практику. Подобное решение, однако, имеет массу рисков. В условиях отсутствия опытного руководителя организовать планомерное освоение материал достаточно сложно. Преподаватель подскажет, на чем стоит сконцентрироваться, а на какие публикации и мастер-классы не стоит тратить время. Кроме того, под неукоснительным контролем наставника портфолио будет выглядеть достойно и наверняка заинтересует потенциального работодателя.

Лучшее решение – покупка эффективного курса по 3D-моделированию, проводимого в режиме онлайн. С его помощью можно быстро освоить новую профессию и начать работу в сфере 3D-моделирования.

Какие преимущества предоставляются обучающимся:

  • Программа обучения нацелена на эффективное сочетание практических и теоретических занятий. Материалы поделены на блоки оптимального объема.
  • Логичная структура занятий. Учебный план дистанционных уроков составлен таким образом, что будущий 3D-график движется от простого к сложному. Помимо домашних заданий, обеспечивается постоянное взаимодействие с педагогом.
  • Создание портфолио в процессе обучения. Реализованные проекты анализируются экспертами и оформляются в презентацию. В дальнейшем соискатель может использовать информацию для поиска работы.
  • Комфортное обучение. Студенты сами выбирают формат взаимодействия, режим и место для проведения занятий.

Творческая профессия 3D иллюстратора с каждым годом становится все более востребованной и хорошо оплачиваемой. Начав обучение в дистанционном режиме уже сейчас можно спустя несколько месяцев существенно увеличить совой доход.

Джулиан Бивер

Когда мы думаем о рисунках мелом, нам представляются летние каракули детей на асфальте. Тем не менее, некоторые художники выбрали мел, как основной инструмент творения, выходя на совершенно новый уровень мастерства и создавая потрясающие 3D стрит-арт картины. Английский художник Джулиан Бивер довел до совершенства технику владения мелом. Работы Бивера — это гигантские фрески с невероятной детальностью каждой частички, которые простираются на городских кварталах в трех измерениях, чтобы общественность могла в полной мере насладиться работами и славой художника.

Джулиан Бивер начал свою работу в 1990-х годах, это опытный специалист, который не только показывает свое творчество на различных фестивалях и удивляет народ, также он работает на крупные бренды и создает им потрясающую уличную рекламу. Работы Бивера особенно уникальны, поскольку он использует роспись l’oiel, которая обманывает глаз, создавая видимость, что сцены или фреска реальны. Художник выбирает такую точку зрения в пространстве, что зрителю кажется будто он взаимодействует с картиной. Портфолио Джуалиана несет в себе множество уникальных и необыкновенных произведений.

Одними из самых знаменитых произведений являются водопады, которые спускаются вниз городских кварталов, фрески человека паука и большая белая акула, которая выпрыгивает из воды с открытыми челюстями. Эти произведения сделали Бивера всемирно известными художником.

Сейчас трехмерное искусство знакомо всему миру. Возможно, не каждому удалось полюбоваться им наяву, но по фотографиями в интернете можно представить себе, как это выглядит в действительности. И в правду это интереснейшее искусство, которое будет совершенствоваться, и пополнять ряды художников в каждом уголке на земле. 3D арт напоминает фокусника, который восхищает и удивляет зрителя, только объемные фигуры, восходящие из земли это не трюк, а точные математические расчёты с полным пониманием техники перспективы.

Трехмерное уличное искусство — это что-то потрясающее, захватывающее дух и совершенно новое. Мы привыкли к чудесным изображениям, которые создаются на компьютере, но ни одно устройство не сможет передать тех ощущений, которое вызывает 3D картина, восходящая прямо из земли. Будем надеяться, что это интереснейшее искусство появится и на улицах нашего города. После просмотра картинок, хочется взять мел в руки и бежать творить, кстати, пока в России не появился знаменитый художник, изображающий трехмерные изображение на асфальте, у вас есть шанс занять эту нишу.

Использование жидкостей организма в искусстве

Hermann Nitsch

Это может показаться странным, но существует много художников, использующих в своих работах жидкости организма. Возможно, вы уже где-то читали об этом, но скорее всего, это была лишь верхушка этого отвратительного айсберга.

Херманн Нич / maldoror-is-dead.blogspot.com

К примеру, художник из Австрии Херманн Нич использует в своей работе собственную мочу и большое количество крови животных. Подобные пристрастия возникли у него ещё в детстве, которое пришлось на Вторую мировую войну, и эти пристрастия на протяжении многих лет вызывали споры, было даже несколько судебных разбирательств.

Vinicius Quesada

Другой художник из Бразилии по имени Винициус Кесада работает с собственной кровью, и не использует кровь животных. Его картины, с болезненными оттенками красного, жёлтого и зелёного, передают очень мрачную, сюрреалистическую атмосферу.

Vinicius Quesada

Рисование на грязных машинах

Скотт Уэйд / www.pixelsmithstudios.com

Рисование на грязи, скопившейся на давно не мытой машине, тоже считается искусством, лучшие представители которого стремятся изобразить несколько больше банальных надписей вида «помой меня».

CNW Group/CARSTAR Collision & Glass Centres

52-летний графический дизайнер по имени Скотт Уэйд стал очень известен из-за своих удивительных рисунков, которые он создавал, используя грязь на стёклах машин.

www.n4gm.com

А начал художник с того, что использовал в качестве холста толстый слой пыли на дорогах Техаса, на дорогах он рисовал различные карикатуры, а создавал он их с помощью собственных пальцев, ногтей и небольших сучьев.

www.dirtycarart.com

В настоящее время для рисования он использует специальные щётки, с помощью которых создаёт удивительно зрелищные и сложные картины. Постепенно Уэйда стали показывать на различных художественных выставках, также его стали нанимать рекламодатели для того, чтобы он продемонстрировал своё мастерство на их мероприятиях.

https://youtube.com/watch?v=I9NGuz2U9w8

Подборка новостей, полезностей и лайфхаков из мира веб-дизайна

  • Webdesignerwall – здесь вы сможете найти много полезной информации касательно верстки сайтов. Если вы не верстаете, то все равно можете заглянуть – весь код демонстрируется с визуальными примерами, из которых реально подчерпнуть что-то интересное – например, вы узнаете, как грамотно оформить на сайте форму заявки.
  • Houseofbuttons – не знаете, как оформить кнопку на сайте или ищете креативный подход? Тогда вам точно сюда – на этом ресурсе собрана большая библиотека всевозможных кнопок. Сначала мне показалось, что там всего одна страница, но внизу есть едва заметная кнопка «Next» для перехода на другие страницы.
  • Webdesignerdepot – это полноценный англоязычный блог о веб-дизайне. Море статей, которые помогут вам повысить свой профессиональный уровень.
  • Webdesignledger – еще один ресурс с множеством статей из мира веб-дизайна.

  • Designyoutrust – что происходит в дизайне сейчас, что в моде, а что повергло в шок. Обо всем этом можно почитать на данном ресурсе.
  • Creativebloq – креативный блог о цифровом искусстве, где много интересных статей из различных сфер дизайна.
  • Say-hi – для тех, кто не хочет читать англоязычные статьи, опубликованные в перечисленных выше источниках. Здесь вы сможете узнать все, что сейчас происходит в дизайне, а также прочесть различные обзоры, например «Тренды, которые не прижились».
  • Designpub – еще один русскоязычный ресурс, на котором собрано множество статей из мира дизайна.

  • Infogra – нужно ли заводить страницу на Дрибле, как улучшить свой сайт и многое другое – обо всем этом вы можете почитать на этом богатом ресурсе. Он, кстати, тоже русскоязычный.
  • Bureau – а это просто 3833 совета от Артема Горбунова и других известных дизайнеров. Здесь можно задать вопрос или изучить уже отвеченные. Определенно найдете много интересного.
  • Onjee – ресурс для дизайнеров, которые только начали делать первые шаги в этой сфере.
  • Parameter – хорошая галерея. Ребята публикуют очень интересные статьи о разработке сайтов и регулярно следят за новостями в сфере веб-дизайна.
  • Vandelaydesign – собрание очень хороших статей из медиаресурсов. Особенно понравится этот сайт веб-дизайнерам.

  • Smashingmagazine – здесь есть информация обо всем, что нужно как начинающему разработчику, так и профессионалу в области дизайна.
  • Blog.shaihalov – хотите знать больше и развиваться в теме UX? Тогда вам сюда – здесь вы найдете много интересного.
  • Deadsign – идеальный ресурс для тех, кто хочет быть в теме всех новостей веб-дизайна. Это русскоязычный ресурс, поэтому заходите скорее.
  • Design-mania – здесь вы найдете интересные и полезные статьи по дизайну, верстке, юзабилити, а также сможете скачать материалы для своих проектов: иконки, кисти, шрифты и так далее. Проект пригодится как профессионалам, так и новичкам, которые хотят познать секреты веб-дизайна.

«Обратное граффити»

Paul «Moose» Curtis

Как и рисование на грязных машинах, «обратное граффити» предполагает создание картины с помощью удаления лишней грязи, а не с помощью добавления краски. Художники часто используют мощные моечные установки, позволяющие удалить грязь со стен, и в процессе создать прекрасные образы. Началось всё это с художника Пола «Муза» Кертиса, который нарисовал свою первую картину на чёрной от никотина стене ресторана, в котором он мыл посуду.

Paul «Moose» Curtis

Другой заметный художник — Бен Лонг из Великобритании, он практикует несколько упрощённую версию «обратного граффити», используя собственный палец для удаления грязи со стен, скопившейся там из-за выхлопов машин. Его рисунки держатся на удивление долго, до шести месяцев, при условии, что их не смоет дождь или не уничтожат вандалы.

Ben Long / mediacentre.kallaway.co.uk

Следует отметить, что «обратное граффити» — искусство достаточно спорное. У того же Кертиса, например, уже было несколько стычек с полицией, которые он сравнивает с «арестом человека, ковыряющегося палкой в песке».

🧠 Умения и навыки 3D-художника

Какими профессиональными приемами должен обладать специалист:

  • качественно создавать реалистичные 3D-объекты;
  • грамотно передавать анатомию живых существ и человека;
  • владеть принципами создания персонажей из реальной жизни для сферы дизайна, архитектуры, сетевых игр;
  • обладать навыками применения масок и слоев;
  • использовать сложные графические инструменты – скосы углов, разделение, маскировка и т.п.;
  • уметь создавать новые объекты и субъекты по наброскам и эскизам;
  • на уровне профессионала знать инструментарий Autodesk Maya, ZBrush, Houdini, Foundry Mari, Substance Painter, Photoshop.

Важное качество 3D художника – способность работы в коллективе и следование слаженной деятельности, нацеленной на положительный результат. Какими персональными характеристиками должен обладать 3D художник:

Какими персональными характеристиками должен обладать 3D художник:

  • творческий уклон;
  • учет малейших деталей;
  • наблюдательность;
  • усидчивость;
  • точность.

Эдгар Мюллер

Эдгар Мюллер родился на западной окраине Германии. С детства он любил рисовать. В средней школе Эдгар участвовал в конкурсе «уличный художник», где занял первое место. В 19 лет он написал знаменитое произведение известное как «Иисус в Эммаусе». Победив во многих других соревнованиях, Эдгар Мюллер получил международное звание «маэстро madonnari».

Каждый человек, даже тот, кто не увлекается изобразительным искусством и уличными картинами, не сможет не восхититься творчеством этого художника. Почти каждая картина Эдгара наполнена яркими цветами и большой глубиной, и выглядит просто удивительно.

Одной из лучших работ Эдгара Мюллера считается произведение «Древо». Изображение было нарисовано на одной из улиц в Скандинавии. Несмотря на дождливую погоду в Дании, ему удалось создать настоящий шедевр, затратив на изображение около 55 часов непрерывной работы. Рисунок, где изображен выброс лавы, также одно из уникальнейших произведений Мюллера. 3D-картина захватила пространство всей улицы, заставив каждого прохожего ахнуть от восхищения.

Виктор Антонов

Художник из Болгарии, позже переехал во Францию. Виктор Антонов известен в первую очередь как главный дизайнер, арт-директор и концепт-художник Half‑Life 2. Общий вид и архитектура Сити 17, большинство локаций и технологий Альянса были созданы при участии Антонова.


Изображения: Виктор Антонов

Изображение: Виктор Антонов

Изображение: Виктор Антонов

После Valve художник сотрудничал со студией Arkane Studios, создавая концепты транспортных средств и локаций Dishonored, а также общий визуальный дизайн игры. Позже выступал в роли директора по визуальному дизайну ZeniMax, консультировал разработчиков из Arkane, id Software и Bethesda. При его участии вышли Fallout 4, Wolfenstein: The New Order, Prey, Doom и Dishonored 2.

💵 Оплата труда 3D художников в столице и других регионах России

Для уточнения актуальных данных, касающихся зарплаты специалистов в 3D графике, необходимо ознакомиться со свежей статистикой, размещенной на сайте hh.ru либо trud.com.

В соответствии с информацией указанных ресурсов заработная плата 3D графиков стартует с 20 тысяч рублей. Подобный доход гарантируется новичкам, прошедшим стандартный курс обучения в сети.

Уже через 1 год успешной трудовой деятельности специалист может рассчитывать на четырехкратное увеличение размера заработка. Специалист зарабатывает от 80 тысяч рублей и выше.

3D художник, который проработал по профильному направлению более 3 лет, может рассчитывать на персональные предложения по оплате труда, которые обсуждаются непосредственно с работодателем.

Опытный эксперт работает над рядом проектов одновременно и реализовывает их в удаленном формате, самостоятельно определяя полагающуюся за разработку оплату.

Реверс трёхмерных изображений

Alexa Meade

В то время как анаморфоз старается сделать двумерные объекты похожими на трёхмерные, реверс трёхмерных изображений пытается сделать так, чтобы трёхмерный объект стал похож на двумерный рисунок.

Alexa Meade

Наиболее заметным художником в этой области является Алекса Мид из Лос-Анджелеса. В своей работе Мид использует нетоксичную акриловую краску, с помощью которой она заставляет своих ассистентов стать похожими на неодушевлённые двумерные картины.

Alexa Meade

Эту технику Мид начала разрабатывать ещё в 2008-м году, а публике она была представлена в 2009-м году.

Alexa Meade

Работы Мид, это, как правило, человек, сидящий у стены, и окрашенный таким образом, чтобы у зрителя возникла иллюзия того, что перед ним — обычный холст с обычным портретом. Чтобы создать такое произведение, может потребоваться несколько часов.

Alexa Meade

Другой значимой фигурой в этой области является Синтия Грейг, художник и фотограф из Детройта. В отличие от Мид, Грейг использует в работе не людей, а обычные бытовые предметы. Она покрывает их углём и белой краской для того, чтобы они со стороны выглядели плоскими.

Cynthia Greig Cynthia Greig Cynthia Greig

💁‍♀️ 3D-художник – сфера деятельности

Эксперт специализируется на создании виртуальных объектов в трехмерном пространстве. С помощью специальных программ он формирует объемную структуру 3D-объекта посредством использования простого чертежа, картинки или фотографии. Подобные объекты в дальнейшем применяются в разработке компьютерных видео-игр, рекламы, презентации интерьеров или архитектурных проектов.

Какие функции выполняет 3D-художник:

  • отрисовка сцен и ландшафтных зон;
  • оформление персонажей для видео-игр и фильмов в формате 3D;
  • детализация граней, фактур и текстур;
  • работа с использованием специального ПО;
  • настройка моделей для сведения и запекания карточек и др.

Сфера деятельности эксперта в области 3D графики может охватывать такие направления как создание эксклюзивных ювелирных украшений и полноценных архитектурных объектов.

Какие работы выполняет профессионал: подготовка рекламных проектов, участие в планировании строительства, разработка игровых платформ и дизайна интерьера.

Освоение профессиональных навыков использования 3D графики – сложный процесс, который не всегда дает положительный результат. Особенно малоэффективным представляется самостоятельное обучение. Наиболее результативным видится профильное образование по профессии.

Примеры работ и полезные ссылки

Несколько различных примеров качественных работ 2D-художника:

Арт художницы Марии Ярцевой;

Загрузочный экран из игры Dota 2;

Карта из игры Dragon Age: Origins;

Рисунок из игры GRIS;

Арт игры Grand Theft Auto V (GTA V);

Арт игры Red Dead Redemption 2.

Особенно отметим два последних рисунка, поражающих воображение. Оба были сделаны студией Rockstar Games.

Интересные ссылки на статьи и сайты по теме:

  • Сервис SkillShare для обучения и наблюдения за другими, включает в себя полезные советы от состоявшихся специалистов и многое другое;
  • Сайт Behance для просмотра чужих работ из области иллюстрации, анимации, фотографии и прочих визуальных сфер;
  • Обзор полезных инструментов для 2D-художника;
  • Статья “6 шагов к успешному портфолио CG-художника”;
  • Статья о том, как дизайнер стал 2D-художником;
  • Статья “Работа 2D-художника в мобильном геймдеве”.

Эта творческая профессия требует большой отдачи и трудолюбия, иначе добиться серьезных высот не получится. Впрочем, подобное можно сказать про любую работу, верно?

Если вы рисуете и любите это дело, то мы очень рекомендуем начать обучение на 2D-художника, ибо это самая подходящая профессия. В остальном следует отталкиваться от мнения, которое сформировалось по специальности. Надеемся, что в этом вам помогла наша статья!

Что делает 2D-художник

Объяснить работу 2D-художника очень просто — он рисует всевозможные изображения и иллюстрации. Приставка «2D» обозначает двумерность, которая состоит из длины и ширины, и представляет собой плоскость. Можно было обозначить профессию просто как «художник», но обозначение «2D» конкретизирует деятельность и отделяет ее от 3D-сферы. Ну а 3D-специалист создает объемные модели, которые можно посмотреть со всех сторон.

Двумерные иллюстрации необходимы в различных сферах: реклама, комиксы, геймдев (разработка игр), графический дизайн, киноиндустрия, мультипликация, книги. При этом внутри определенного направления есть дополнительные. Так художник 2D игр может рисовать окружение, уровни, героев, интерфейс и прочее. Чаще всего 2D-художники рисуют двумерные объекты для трехмерных игр. Например, сама игра в 3D, но в ней есть много плоских элементов, будь то внутриигровые картины, загрузочные экраны, иконки персонажей и прочее.

Многие новички думают, что профессия дает возможность выражать свой стиль рисования, но это не так. У 2D-художника всегда будет техническое задание (хотя бы устное) и требования к соблюдению общего стиля проекта. Ведь если стиль работы специалиста не будет подходить под общий, то рисунок будет смотреться неестественно и выделяться.

Тем не менее, опытные 2D-художники советуют найти свой уникальный стиль, используя его в некоммерческих работах. Так можно и зарабатывать, придерживаясь технического задания, и развивать собственное видение в свободное время.

В некоторых студиях и компаниях разработаны собственные пайплайны (список действий), которые представляют собой пошаговую инструкцию для создания всех изображений. В таком случае специалист должен следовать пайплайну, что, безусловно, сковывает его действия, но зато гарантированно сохраняет единый стиль. К тому же, поэтапная инструкция значительно упрощает рабочий процесс, но делает его монотонным.

Рисование — главный навык художника двумерных изображений.

Поэтому обязательно:

  • знать анатомию человека и животных;
  • верно оценивать пропорции;
  • выбирать подходящие ракурсы;
  • грамотно показывать свет и тени;
  • грамотно выбирать цвета;
  • выстраивать перспективу;
  • иметь развитую фантазию.

Несмотря на то, что иллюстрации, казалось бы, не играют ключевую роль в таких проектах, как игры или кино, они все равно очень важны. Тот же загрузочный экран или рамка с персонажем добавляют необходимую атмосферы и могут либо заинтересовать, либо оттолкнуть игрока.

Есть и проекты, где от двумерных рисунков зависит очень многое. Если вновь использовать сравнение из игровой индустрии, то можно вспомнить про 2D-платформеры или карточные игры, где все карты нарисованы 2D-художниками. В той же рекламе, комиксах и открытках успех продукта полностью зависит от изображений. Посудите сами, ведь никто не купит комикс с некачественными картинками, и никто не запомнит непримечательный билборд.

Дополнение: профессия очень схожа с другими, которые связаны с двумерными изображениями. Например, с концепт-художником. Поэтому можно без особого труда менять направление. Но стоит учитывать и важные отличия: концепт-арты редко попадают в конечный продукт, а работы 2D-художника полностью завершенные и отполированные, ибо играют большую (или не очень) роль в итоговом проекте.

Если нужно найти вдохновение

  • – пожалуй, один из лучших ресурсов для вдохновения. На нем собрано огромное количество работ в сфере графического дизайна, веб-дизайна, постеров, интерьеров и многого другого. Одна из особенностей – можно создать собственную доску настроения и на ее основе смотреть похожие работы.
  • Behance – место, где собраны работы со всего мира: от простых фотографий до профессиональных проектов из разных сфер дизайна. Можно создать свой аккаунт и использовать его в качестве портфолио, а также получать ленточки за выдающиеся работы.
  • Dribbble – аналог Беханса, но с упором на шоты – небольшие работы в виде первых экранов сайтов, мобильных приложений и прочего.

  • Awwwards – посвящен самым лучшим работам в веб-дизайне, можно найти подборки сайтов за день, неделю, месяц или год.
  • Made on Tilda – сервис, где вы сможете найти лучшие работы, сделанные на Тильде. Если вы создаете сайты на этой платформе, то можете также подать свой сайт на рассмотрение. Достаточно вставить ссылку и отправить запрос.
  • Designspiration – крутой сайт с невероятной подборкой различных дизайн-примеров. Можно подбирать фотографии с выбранной цветовой палитрой из 5 различных цветов.
  • Synapticstimuli – галерея различных изображений из мира искусства. Отличный ресурс, если вы занимаетесь рисованием или хотите найти идеи для фотосессии.

  • Designmadeingermany – большая подборка современных и трендовых сайтов.
  • Designshack – место, где должен побывать каждый дизайнер сайтов. Здесь вы не найдете крутых проектов, однако сможете почитать глубокую критику на неудачные сайты. Сервис англоязычный, но никто не мешает воспользоваться переводчиком.
  • Siiimple – уже из названия можно догадаться, что сервис про дизайн в минимализме. На нем вы сможете найти множество работ из веб-дизайна.
  • Onepagelove – любите создавать лендинги? Тогда вам определенно следует посетить этот ресурс. На нем вы найдете подборку крутых лендингов, которые просто «взрывают мозг».
  • Invisionapp – самые красивые подборки iOS design KIT.
  • Mediaqueri – сервис для тех, кто хочет найти оригинальное решение для адаптивной версии своего сайта. Сайты представлены в 4 форматах: десктоп, лэптоп, планшет и мобайл.

  • Bookcoverarchive – книжный архив с тысячью различных обложек. Подойдет для дизайнеров из любой сферы – можно найти много интересных решений для чего угодно.
  • Wikiart – просто энциклопедия мирового искусства.
  • Airpano – 3D-панорамы мира: выбирайте любое место на земле, над землей, под водой. Очень красивое зрелище с приятной фоновой музыкой.
  • Adme – редкие фотографии, рекламные подходы, красивый арт, и всему этому сопутствует описание. Не только вдохновляющий, еще и информативный ресурс.
  • Render – сайт для любого дизайнера, можно найти много крутых работ из компьютерной графики, а также почитать свежие новости.
  • Land-book – ну куда же без него, это целый рай для веб-дизайнера. Здесь вы сможете найти колоссальное количество уже реализованных и крутых сайтов.

Комьюнити теперь в Телеграм

Подпишитесь и будьте в курсе последних IT-новостей

Подписаться

Рисование светом

www.lightpaintingphotography.com

Как ни странно, самые первые практики световой живописи не воспринимали её как искусство. Фрэнк и Лилиан Гилбрет занимались проблемой повышения эффективности промышленных рабочих. В 1914-м году пара начала использовать свет и камеру для того, чтобы записать некоторые движения людей. Изучив полученные световые образы, они надеялись найти способы сделать работу персонала легче и проще.

www.tutophoto.com

А в искусстве этот метод начал использоваться в 1935-м году, когда художник-сюрреалист Ман Рэй использовал фотокамеру с отрытым затвором для того, чтобы снять самого себя, стоящего в потоках света. Очень долго никто не догадывался о том, что это за световые завитки изображены на фото. И только в 2009-м году стало ясно, что это не набор случайных световых завитков, а зеркальное отображение подписи художника.

Чем занимается 3D Artist?

3D-художник с помощью специальных программ создает графику для компьютерных игр, сайтов и мобильных приложений, кино, рекламных роликов, заставок, объясняющих видео — эксплейнеров. Процесс создания графики может отличаться в зависимости от направления и конкретного проекта. Но чаще всего он в включает в себя все или некоторые следующие этапы: 

  • Моделирование — создание объекта в трехмерном пространстве.
  • Риггинг — построение скелета, к которому можно привязать модель и создать анимацию.
  • Текстурирование — покраска объекта.
  • Анимация — приведение объекта в движение. 
  • Рендеринг — визуализация или создание изображения на основе 3D-сцены.
  • Постобработка — создание специальных визуальных эффектов после основной визуализации сцены.

Начните создавать 3D на профессиональном уровне

У 3D-художника может быть узкая специализация по этапам создания графики. Либо он может работать со всеми этапами, и тогда его называют 3D-дженералистом. Более узкий специалист может заниматься только моделированием персонажей или окружающей среды, текстурированием, постобработкой, созданием спецэффектов (VFX). Универсал может сделать «под ключ» целый продукт или его завершенную часть — рекламный ролик или отдельную сцену в игре или фильме.

Шоурил Семена Панфилова

Обучение на 3D-художника

3D-артом обычно занимаются люди с образованием в сфере графического дизайна, художественного проектирования и компьютерной анимации

Важно умение хорошо рисовать. Чтобы получить знания о трехмерном моделировании, можно закончить курсы

Онлайн-университет Skillbox открыл курс, который поможет познакомиться с 3D-моделированием. В программу включены разные виды 3D-моделей, скульптинг, рендер, полезный софт – все то, что потребуется в практической работе. Выпускники получают сертификат установленного образца, а также помощь при трудоустройстве и 8 работ для портфолио. Срок обучения составляет 1 год, форма – дистанционная.

Курсы

  • XYZ School

    3D-Художник
    отсрочка платежа, помесячная оплата, чат

  • Московская школа кино

    3D Artist
    1 год, старт 3 октября, отсрочка платежа

Вузы

  • Факультет дистанционного обучения РЭУ им. Г.В. Плеханова

    Графический дизайн

    5 лет

    нет
    бюджетных мест

  • Школа искусств и гуманитарных наук ДВФУ

    Дизайн

    4 года

    270 000 ₽/год

    15
    бюджетных мест

  • Институт дизайна РГУ им. А.Н. Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство)

    Дизайн

    4 года

    110 000 ₽/год

    64
    бюджетных мест

  • Факультет дизайна ИЭиК

    Дизайн

    3 года

    65 000 ₽/год

    нет
    бюджетных мест

Про иконки

  • Fontello – много простеньких иконок, которые можно бесплатно скачать.
  • FlatIcon – пожалуй, один из самых лучших сервисов с векторными иконками, который можно найти сегодня. Совсем недавно он стал платным, но подписка точно стоит того. Если не хотите платить, то иконки все равно можно скачивать, правда в формате PNG.
  • Material Design Icons – а это просто 750 бесплатных иконок от Google, возможно, они вам пригодятся.
  • Font Awesome – популярные иконки, которые быстро загружаются на сайт в HTML.
  • Glyphsearch – большая библиотека разнообразных иконок, которые скачиваются кодом для загрузки на сайт.

  • MakeAppIcon – генерирует иконки для мобильных приложений на Android и iOS. Просто загрузите свою картинку, и он сделает из нее иконку для вашего смартфона.
  • Endless Icons – сотни различных иконок, которые могут потребоваться вашему проекту.
  • Ico Moon – много платных иконок. Если на Flaticon нужно постараться найти что-то креативное, то здесь почти каждый пак достоин внимания. 
  • The Noun Project – сервис с подбором иконок и фотографий. Среди иконок можно найти много чего стоящего.

  • Perfect Icons – а это просто инструмент для создания простых иконок.
  • Icon Finder – аналог Flaticon, здесь можно найти много бесплатных векторных иконок.
  • Roundicons – классный ресурс с большим набором различных и креативных иконок. 
  • Icon Sweets – бесплатные иконки для Фотошопа.
  • Iconmonstr – векторные и простые иконки, можно найти что-то стоящее для своего проекта, но многие варианты довольно посредственные.

Все о логотипах

  • Logodesignlove – если вы любите логотипы, то определенно должны знать об этом ресурсе. На нем вы сможете почитать о реально крутых лого. К сожалению, только на английском.
  • Logopond – не знаете, как оформить логотип или хотите набить руку на чужих работах? Тогда вам сюда. Здесь собрана огромная библиотека разнообразных логотипов.

  • Logaster – сервис позволяет быстро генерировать логотипы. Да, уникальный логотип с его помощью не сделать, но ресурс очень выручает, когда у клиента еще нет логотипа, а в шапку сайта нужно что-то поставить.
  • Squarespace – еще один сервис для быстрого создания логотипов.
  • Logotypes101 – просто 101 логотип на любой вкус – от Apple до Red Bull и Opel.
  • Logobaker – приятный ресурс с большим количеством интересных логотипов. Вы определенно что-нибудь здесь найдете. 

  • Logofury – простой генератор логотипов. Введите название компании и слоган.
  • Logomoose – ищите идеи для логотипа заказчика или хотите посмотреть на реально крутые работы? Тогда посетите этот ресурс. На нем собрана большая коллекция всевозможных лого со всего мира.
  • Thelogomix – и снова подборка логотипов, но на этот раз с расширенной сортировкой: можно выбрать логотипы по определенному цвету или тематике.
  • Thedesigninspiration – отличная подборка логотипов, просто смотрим и вдохновляемся, многие идеи невероятно оригинальны.

Валерий Зражевский

Валерий Зражевский — ведущий российский концепт-художник 4A Games. Помимо работы над будущей игрой из серии «Метро», он участвовал в создании фильмов «Особо опасен», «Чёрная молния», «Аполлон 18», «Президент Линкольн: Охотник на вампиров», «Время первых» и «Землетрясение».


Изображения: Валерий Зражевский / ArtStation

Изображения: Валерий Зражевский / ArtStation

Изображения: Валерий Зражевский / ArtStation

«Для успешного старта в концепт-арте вам понадобятся навыки 2D-рисования, будь то знание человеческой анатомии или перспективы. Они должны быть на хорошем уровне. Обязательно ли получать художественное образование? Да, оно даст определённое преимущество, но знаю людей без академического образования, которые вдохновлены и горят своей работой. Им очень нравится их профессия, и они много практикуются — именно страсть к рисованию даёт главное преимущество на рынке».

Валерий Зражевский — руководитель курса Skillbox «Концепт-арт в кино

Боди-арт иллюзии

www.ignant.de

Рисованием не теле в течение многих веков занимались буквально все. Даже древние египтяне и майя пробовали в этом свои силы. Однако боди-арт иллюзии поднимают эту древнюю практику на совершенно новый уровень. Как следует из названия, боди-арт иллюзия подразумевает использование человеческого тела в качестве холста, но на холсте этом создаётся нечто, способное обмануть наблюдателя. Иллюзии на теле могут варьироваться от людей, раскрашенных как животные или машины, до образов дыр или ран, зияющих в теле.

www.telegraph.co.uk

Наиболее ярким представителем этого вида искусства считается художник из Японии Хикару Чо который известен своими необычными, «мультяшными» иллюзиями.

www.lostateminor.com www.telegraph.co.uk www.huffpost.com www.lostateminor.com

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Закон притяжения
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: